Presentan libro sobre Nahui Olin, de Patricia Rosas

CIUDAD DE MÉXICO (07/JUL/2012).-  La vida y obra de la controversial pintora y poeta mexicana Carmen Mondragón Valseca, conocida como "Nahui Olin", es revelada a través de un libro titulado "Nahui Olin, sin principio ni fin: vida, obra y varia invención", a cargo de la escritora Patricia Rosas Lopátegui.

La autora destacó que para la publicación del libro, rescató los cinco volúmenes escritos en las décadas de los años 20 y 30 por Nahui Olin, de los cuales reeditó un ensayo científico.

Además, se publicaron por primera vez en español los poemas "Tierna soy en el interior" y "A los 10 años en mi pupitre", originalmente escritos en francés.

Asimismo, indicó que la finalidad del texto es acercar al público a una poeta original y talentosa, quien fue una de las primeras mujeres en escribir sobre ciencia, "Ella habla sobre la Teoría de la Relatividad, de Albert Einstein, lo cual es sorprendente", comentó en entrevista para Notimex.

El material ya disponible en librerías Educal, incluye textos de la autoría de Elena Poniatowska, José Emilio Pacheco y María Luisa "La China Mendoza", entre otros literatos, quienes comparten sus apreciaciones sobre el universo de esta escritora mexicana.

Dicha obra, que cuenta con la participación de Beatriz Espejo, Juan Domingo Argüelles, Silvia Molina y Nadia Ugald, será presentada este domingo en la Sala Manuel M. Ponce, del Palacio de Bellas Artes, en el marco del natalicio de Mondragón Valseca.

Nahui Olin nació el 8 de julio de 1893 en la Ciudad de México, en el seno de una familia adinerada del Porfiriato. Desde muy pequeña fue enviada por sus padres a París, Francia, a cursar su educación básica en un internado, donde también aprendió danza clásica, pintura, literatura y teatro.

Desde siempre se caracterizó por tener un carácter firme e impulsivo. Pasada la adolescencia y ya de regreso en México, se enamoró del joven cadete Manuel Rodríguez Lozano y, con la curiosidad de experimentar otros aspectos de la vida, decidió vivir en pareja con él y contraer matrimonio, destaca la biografía que comparte el sitio "affidamento.com.mx".

Luego del estallido de la lucha revolucionaria en México, ambos partieron a Europa y se instalaron en París, donde establecieron amistad con personajes del arte, de la talla de Pablo Picasso y Diego Rivera.

Y después de que se desató la Primera Guerra Mundial (1914-18), la pareja decidió trasladarse a España y Rodríguez Lozano abandonó la milicia para dedicarse de lleno a la pintura. Sus obras se instalaron en el gusto de la gente muy pronto, y en poco tiempo fue invitado a unirse al grupo de artistas auspiciados por José Vasconcelos.

Por su parte, Nahui se comprometió en serio con el arte y exploró todas las posibilidades de expresión que le brindaba el oficio pictórico.

Durante esta etapa afianzó sus inquietudes artísticas e intelectuales, se asumió como una mujer sensual y bella, y decidió exponerse así ante el mundo a partir de aquí.

Los especialistas coinciden en que fue su actitud más que su obra, lo que la llevó a alcanzar fama y reconocimiento entre diversos círculos del arte.

Mientras tanto, su relación marital se vio desgastada, debido a peleas y la muerte del único hijo que procrearon, siendo éste apenas un bebé. Después de ocho años de matrimonio, Nahui intentó divorciarse, pero su familia no se lo permitió, ya que no estaba bien visto entonces.

En 1921 y de regreso en México, conoció en una exposición al destacado pintor, artista plástico y vulcanólogo mexicano Gerardo Murillo, conocido como "Doctor Alt".

Su talento la cautivó y la llevó a visitarlo a su casa. Así, iniciaron una relación amorosa que perduró por casi cinco años, y de la cual sobreviven más de 200 cartas escritas por ella y algunas obras firmadas por él que la retrataron.

Esta etapa resultó prolífica para ambos artistas. Nahui publicó dos obras poéticas tituladas "Óptica cerebral, poemas dinámicos" y "Calinement je suis dedans".

Y es en esa etapa de su vida que la pintora se asume como Nahui Olin.

Para 1923 conoció a los fotógrafos Tina Modotti y Edward Weston; éste último, captó los mejores retratos de Nahui en su etapa como modelo, incluso desnuda.

Su etapa más prolífica en la pintura y la poesía coincide con su encuentro con el Doctor Alt. Utilizó como estilo predilecto el naif, estilo que se aplicó a la corriente artística caracterizada por la ingenuidad y espontaneidad, el autodidactismo de los artistas, los colores brillantes y contrastantes y una perspectiva acientífica llevada por la intuición.

Sin embargo, su tema predilecto fue ella misma, retratándose una y otra vez. De igual manera, su figura y belleza sirvieron como modelo para parte de la obra de Diego Rivera.

La controversial mexicana poseyó una peculiar forma de desafiar la buena moral de la época, gustó de romper reglas y seducir a su entorno, a través de la figura de la "mujer fatal" o de "vampiresa".

En 1927 logró escandalizar a la sociedad mexicana con una muestra de sus desnudos, captados por el fotógrafo Antonio Garduño. Dos años más tarde viajo fuera de México y se enamoró de nueva cuenta, ahora de un capitán de barco, de nombre Eugenio Agacino, que murió intoxicado durante un viaje a Cuba, en 1934.

Luego de este hecho, Nahui optó por pasar sus días acompañada únicamente por sus gatos y desempeñándose como maestra de pintura en una escuela primaria y sostenida con una beca que le daba el Instituto de Bellas Artes.

Sin embargo, este tiempo le sirvió para consagrarse en la escritura y dejar un pequeño espacio a la pintura.

En la totalidad de su obra, el tema de la sensualidad y la sexualidad aparece de manera recurrente, casi como obsesión, lo mismo que su adoración por sí misma y el goce con los amores y amantes que cultivó a lo largo de su vida.

Expuso por última vez en 1945 y su figura se tornó triste para todos, menos para ella, que siempre conservó el orgullo por su belleza. Falleció el 23 de enero de 1978 en la Ciudad de México.