Viernes, 10 de Octubre 2025
Cultura | Artes plásticas. Recorrido por las galerías

Las formas y texturas de 2012

Un recuento de las exposiciones más destacadas a nivel local durante el año que ya terminó

Por: EL INFORMADOR

''Materia Oscura'', de Daniel Guzmán, mostró dibujos, videos, instalaciones y esculturas hechas con materiales no convencionales. EL INFORMADOR /

''Materia Oscura'', de Daniel Guzmán, mostró dibujos, videos, instalaciones y esculturas hechas con materiales no convencionales. EL INFORMADOR /

GUADALAJARA, JALISCO (03/ENE/2013).- Algunas de ellas permanecen en exhibición; otras sólo quedan en el recuerdo. Pero todas las exposiciones que a continuación se reseñan se ubican dentro de las más sobresalientes del año 2012, según la apreciación de diversos artistas, curadores y/o gestores de la cultura que fueron consultados por El Informador.

Cada una de estas muestras destacó gracias a distintos elementos; ya fuera la incuestionable calidad estética, el valor histórico de las piezas, el reconocimiento a la trayectoria de un gran artista, o un arduo trabajo de investigación que sustentó la muestra.

Arte contemporáneo inspirado en Oaxaca


En Materia Oscura —una de las muestras más destacadas en el campo del arte contemporáneo en la ciudad— el artista Daniel Guzmán propuso un viaje íntimo y solitario  a través de “esa materia oscura que es la vida”. En los dibujos, videos, instalaciones y esculturas hechas con materiales no convencionales, distribuidos en las salas del Museo de Arte de Zapopan, el artista defeño se dio a la tarea de explorar los conceptos básicos de la humanidad: los recuerdos, el olvido, la muerte, el dolor y la ausencia.  Antes que en el MAZ en enero de 2012, la muestra fue presentada en el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO), ya que de aquella ciudad era originaria la madre del artista. Durante su estancia en el estado sureño, Daniel Guzmán comenzó a trabajar la herrería con ornamentos y creó la pieza Espíritu cotidiano en la tierra de los muertos. También empleó el ladrillo como material para la escultura Serpiente en Movimiento.

Patronos que cuidan la ciudad


Solamente siete óleos conformaron la exposición Bajo tu amparo nos acogemos… Patronos Jurados de Guadalajara, que se exhibió durante julio, agosto y septiembre en el Museo de la Ciudad. Lo destacable de la muestra, sin embargo, fue que detrás de las imágenes de los santos protectores de Guadalajara desde la época de la Nueva Galicia, hubo un arduo proceso de investigación que se extendió durante dos años. El equipo investigador lo integraron el presbítero Tomás de Hijar, Galia Bermúdez, María Palomar y Alfonso Alfaro, y la curaduría estuvo a cargo del especialista Gutierre Aceves, quien eligió las piezas en templos y colecciones privadas. Junto a cada una de ellas, se presentó una explicación detallada del santo —Santo Santiago, San Miguel Arcángel, San Clemente, San Martín de Tours, San Sebastián, la virgen de la Expectación de Zapopan y la Virgen de la Soledad, en orden cronológico — y las necesidades de la ciudadanía en cada una de las siete etapas.

El arte-pop de Mr. Brainwash

Después de ser el protagonista del documental dirigido por el artista callejero Banksy, el francés Thierry Guetta —mejor conocido como Mr. Brainwash— adquirió fama internacional con su arte-pop. Algunos de sus ready-mades, criticados por muchos por ser copias casi idénticas de las piezas de Andy Warhol, llegaron hasta Guadalajara en junio pasado como uno de los primeros proyectos de la recién fundada Galería Diéresis. La inauguración de Love fue un evento altamente mediático gracias a la presencia del artista radicado en Los Ángeles, quien posó carismático para los fotógrafos en medio de sus coloridas imágenes y esculturas. En esa noche exclusiva también estuvo Jimena Navarrete, Miss Universo 2011, cuyo rostro reprodujo Mr. Brainwash en varias de sus serigrafías a la Warhol, con el objetivo de crear algo especial para Guadalajara. Con todo y sus precios en miles de dólares, Mr. Brainwash tuvo una excelente noche en términos de ventas gracias a los jóvenes coleccionistas tapatíos.

Treinta años con los monos de JIS

Por ser un personaje entrañable en la cultura de la ciudad, la exposición del monero José Ignacio Solórzano —mejor conocido como JIS— fue una de las más destacadas de 2012. La noche de la inauguración, el pasado 18 de octubre, el Museo de Arte de Zapopan se llenó con admiradores y amigos, muchos de los cuales esperaron en fila para que el paciente JIS dibujara en sus postales  un mono con dedicación. Más de mil piezas entre dibujos, ready-mades, fotos, ampliaciones, cerámica y objetos, conforman Obviaremos las narices: Descargas moneras con ínfulas retrospectivas, donde se abordan los temas que han obsesionado al dibujante, humorista y filósofo monero a través de 30 años de carrera artística. Entre ellos, el tema de la pareja, el sexo, el misticismo, el hongo y “la pachequez”. La exposición de JIS permanecerá en exhibición durante este mes.

Arte jalisciense del siglo XIX

Nunca antes se había reunido la obra completa de Carlos Villaseñor, pintor y dibujante nacido en Ameca, Jalisco en 1849, quien fue uno de los principales exponentes del género del retrato y el bodegón. Este 2012 y gracias al préstamo de obra por parte de distintos familiares del artista, la Casa ITESO Clavigero presentó la exposición Carlos Villaseñor: Muestra Antológica, que abrió al público el 25 de octubre pasado como parte de las actividades del Festival Cultural ITESO 2012. Entre las más de 100 piezas dispuestas en la casa diseñada por el arquitecto Luis Barragán, se incluyeron obras representativas de los diversos géneros que trabajó el pintor: retratos y obras de carácter religioso e histórico; piezas de su época de formación, entre las que destacan los dibujos académicos; sus célebres bodegones, en los que se descubren elementos regionales como vasijas elaboradas en Tonalá, cazos de cobre de Michoacán, chiquihuites, calabazas, pitayas y otros frutos locales; además de bocetos, paisajes y autorretratos.

Una probadita de la Colección Blaisten

Para cerrar el año 2012 y pronto un periodo de gestión, el Instituto Cultural Cabañas presentó a mediados de octubre dos exposiciones de primer nivel. Ambas pertenecientes a la colección privada de Andrés Blaisten, que con más de ocho mil piezas de arte mexicano en su haber, es una de las más destacadas a nivel nacional e internacional. La primera muestra titulada Arte Moderno de México, se integró por 80 piezas de 40 artistas, entre ellos algunos de los grandes como Rufino Tamayo, Diego Rivera, José Clemente Orozco, Dr. Atl y Fermín Revueltas. La segunda, donada a Blaisten por la pareja estadounidense John y Marie Plakos, se tituló simplemente Roberto Montenegro en honor al artista originario de Guadalajara. De él se presentan 103 piezas realizadas entre 1907 y 1968, que incluyen las técnicas de óleo, dibujo y gráfica. La exposición permanecerá hasta el 27 de enero.

Nicanor Parra y la antipoesía

Como parte de las actividades de la 26 Feria Internacional del Libro de Guadalajara, cuyo invitado de honor fue Chile, se presentó en el Instituto Cultural Cabañas la exposición Obras Públicas: Artefactos de Nicanor Parra. Y es que además de escritor, matemático y físico, el poeta incursionó en la creación de objetos plásticos, combinando el dibujo, la palabra escrita y la utilización de materiales de desecho. La colección que se mostró en la ciudad fue realizada en los últimos 20 años y se dividió en siete estaciones visuales: El largo camino hacia la antipoesía, La montaña rusa, El estallido del antipoema, Poesía y antipoesía, Física y Antipoesía, La Máscara del Antipoeta, y Religión y muerte. Cada una conformada por series de piezas tales como los ocho collages de El Quebrantahuesos o 90 trozos de madera con dibujos de Las Tablitas de Isla Negra. La exposición permanecerá en el Cabañas hasta el 13 de enero.

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