El vestuario cinematográfico revela secretos

LOS ÁNGELES, ESTADOS UNIDOS (18/FEB/2011).- La maravilla del vestuario consiste en mimetizarse con la trama, ser perfecto y a la vez, espectacular. Los ejemplos pueden enumerarse uno tras otro. El vestido isabelino de Helen Mirren en The Tempest está cubierto con cierres de oro y plata, que llegan hasta el cuello. El sombrero que usó Johnny Depp al interpretar al Sombrerero en Alicia en el país de las Maravillas fue creado con cuero italiano importado tejido con hilos de oro, y ajustado para encajar perfectamente en la peluca anaranjada que lleva en la cinta.

Los trajes de Temple de acero se confeccionaron y luego se trabajaron para hacerlos ver como si fueran de hace más de 100 años, mientras que muchas de las piezas usadas en El discurso del rey son originales de la década de los años treinta.

Estos trajes nominados al Oscar, así como casi 100 prendas de otras películas, son exhibidos en la edición número 19 de la exposición anual Art of Motion Picture Costume Design (El arte del diseño de trajes de largometrajes), que se desarrolla en el Instituo de Diseño de Moda y Comercialización (FID, por sus siglas en inglés) de Los Ángeles.

Las Galerías y Museos del FID coleccionan y muestran trajes usados en las películas para que futuros diseñadores y el público en general admiren la creatividad y el arte detrás del ropaje que hace a personajes memorables en la gran pantalla, explica el curador e historiador de moda Kevin Jones.
“Los trajes actúan. Son por lo general lo primero que le habla al público, antes de que incluso hable el actor”, dijo. “Ellos establecen el tiempo, el lugar, la posición económica. Es el gran poder de los trajes para el cine”.