Se busca valorar la identidad nacional a través de obra de teatro

CIUDAD DE MÉXICO.-  La puesta en escena 'Bernardino', escrita y dirigida por Daniela Sánchez Reza, aborda el duelo emocional de un chico de 13 años que enfrenta la disyuntiva de migrar a Estados Unidos o quedarse en México para apoyar a su familia en las tareas del campo.  

Sánchez Reza recibió una beca del Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales, del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de ( Conaculta), para presentar la obra en todas las delegaciones de la capital mexicana, así como en algunos centros de readaptación social.  

La obra se escenificará todos los sábados de marzo en la explanada del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) de la UNAM, luego que también resultó ganadora dentro del XVII Festival Nacional de Teatro Universitario, en la categoría de 'Teatro de Calle'.  

En entrevista, la autora, egresada del Centro Universitario de Teatro (CUT), relató el origen de este montaje y compartió algunas de las reflexiones que intenta trasmitir al espectador con su quehacer: el trabajo infantil y la migración de los menores de edad.  

Recordó que en un viaje a Querétaro encontró a un niño que la inspiró a escribir su pieza: 'Estaba en la Sierra Gorda cuando conocí a José. Vivía en conflicto porque se lo querían llevar al otro lado, pero él se sentía muy feliz trabajando en la milpa. Su caso me motivó para unirlo con otros más de la vida real y así plantear el problema a través del teatro'.  

'Bernardino' cuenta la vida de un niño de 13 años de edad que vive con su mamá y su prima. Desde muy pequeño se ha dedicado a las tareas del campo junto con su abuelo, quien le ha enseñado a valorar sus raíces y su identidad.  

Un día, su padre le dice que es necesario que se vaya con él al otro lado (Estados Unidos), lo que provoca un conflicto en el protagonista.  

Sánchez Reza comentó que en el montaje es el público quien decide el destino del personaje: emigrar a Estados Unidos o quedarse en su país.  

Explicó que la idea de interactuar con los asistentes es para demostrar que el teatro es más que entretenimiento y que también puede contribuir en el estudio de la migración, dijo la dramaturga.  

Incluso, al final de cada función se hacen breves encuestas para conocer el sentir del público.  

'Siempre he pensado que el teatro debe ser para todas las edades y el tener la historia de un niño me abre muchas posibilidades, pues lo mismo pueden verla menores de edad que adultos', estimó.  

La obra ofrece desde comedia, hasta momentos melodramáticos; en tanto, la escenografía se basa en la utilización de recursos mínimos, pues es una obra pensada para presentarse en espacios cerrados o al aire libre.  

El objetivo que se busca con esta obra, dijo, 'es que valoremos nuestra identidad y nuestro territorio, que no se olviden de su origen'.  

Después de año y medio de su estreno y más de 80 funciones, la directora concluyó que todos los involucrados en la puesta en escena se sientan satisfechos porque siguen teniendo reacciones positivas por parte del público.