Faltan historias mexicanas en el teatro

GUADALAJARA, JALISCO (17/JUN/2014).- Alejandro Ricaño no sabe cuáles historias hacen falta contar en el país, lo que sí cree es que los dramaturgos deben mirar primero hacia relatos que tengan que ver con nosotros, con nuestra identidad.

“La pregunta sería ¿qué historias mexicanas están ahí que nosotros como directores no estamos queriendo contar, por contar historias de Suiza, Copenhague y Sudáfrica? Ésa sería la pregunta”.

Entre esas historias que se narran en los teatros del país —hay que decirlo—, algunas de las obras de este dramaturgo veracruzano se encuentran entre las preferidas; trabajos escénicos cuyos personajes tienen puntos de encuentro con cualquier espectador, pues Ricaño pone en ellos un toque de humanidad donde la confusión, la indecisión y la obstinación están presentes.

Sin embargo, en muchos de estos textos dramáticos, los personajes o no son mexicanos o radican fuera del país, lo que supone una contradicción en las palabras del autor veracruzano, quien visitó la ciudad la semana pasada para participar en la duodécima edición de la Semana Internacional de la Dramaturgia Contemporánea.

Por ejemplo, en “El amor de las luciérnagas”, la protagonista —María— viaja a Noruega tras una decepción amorosa; en “Un hombre ajeno”, el personaje central se refugia en Nueva York tras una ruptura; en “Más pequeños que el Guggenheim” simplemente resulta difícil establecer el lugar de origen de los personajes, así como el desarrollo de su historia; en “Riñón de cerdo para el desconsuelo”, Alejandro Ricaño recurre a una anécdota de Samuel Becket mientras escribía “Esperando a Godot” e inserta a dos personajes que ni son mexicanos ni viven en México.

Lo que sí se percibe en las obras del dramaturgo veracruzano, es un encuentro con quiénes somos, no hay que dejar de lado que quien escribe es un mexicano y su punto de partida es la idiosincrasia de los oriundos de este país, pues incluso algunos de los personajes —asegura el autor— han surgido de conocidos e incluso de pasajes de su propia historia.

“El teatro es necesario, más allá de todas esas partes trilladas es el lugar donde nos confrontamos a nosotros mismos, no sólo el teatro, la cultura es necesaria para hacer una reflexión constante sobre la posibilidad humana de quiénes somos, qué hacemos aquí”.

Ricaño considera que más allá de hacer un teatro de denuncia o de testimonios hay que voltear a ver las muchas realidades que ocurren en la República mexicana a diario.

EN AUGE, LA DRAMATURGIA NACIONAL

Alejandro Ricaño asegura que hay una nueva mirada por parte de los productores y directores de escena hacia la dramaturgia mexicana.

“Estamos contando nuestras historias, no un teatro nacionalista pero sí un teatro que tiene que ver con nosotros; en ese sentido está (el teatro) en un muy buen momento”, advierte el dramaturgo.

Sobre la opinión de extranjeros respecto a que el teatro mexicano es muy sobreactuado, Ricaño acepta que ese señalamiento tiene mucho de cierto: “Lo más difícil que te toca es hacer que un actor no actúe, y al mismo tiempo es lo más difícil de hacer como actor, pero sí batallamos. Aunque también eso es una exigencia de un teatro ceñido al realismo, a lo mejor para otro tipo de teatro no requieres esa naturalidad de la que se queja la gente”.

El autor admite que no ha visto mucho del trabajo que se hace actualmente en Guadalajara, sin embargo señala que ha habido un crecimiento en la escena, más allá de la capital del país: “Lo que sigue haciendo falta es apoyo y público”.