Exhiben serie de óleos carmelitas del siglo XVIII

CIUDAD DE MÉXICO (01/JUL/2013).- Con motivo de la fiesta patronal de la Virgen del Carmen, que se celebra el 16 de julio, el Museo de El Carmen exhibirá, durante este mes, una serie pictórica de arte carmelita del siglo XVIII.

La serie está integrada por seis óleos sobre tabla, atribuidos al pintor Acosta, donde aparecen la virgen y Santa Teresa de Ávila, fundadora de la orden de los carmelitas descalzos, informó el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).

El organismo precisó que es muy poca la información que se tiene sobre el autor de las piezas, quien se presume conocía algunas técnicas pictóricas, como la perspectiva, pues se valió del uso de retículas para darle profundidad a sus imágenes, y se cree que estuvo activo durante el siglo XVIII.

La temática de la serie gira en torno a la orden carmelita, que postulaba una vida de pobreza, recogimiento y austeridad, a través de tres pinturas que muestran a la Virgen del Carmen y el mismo número con la imagen de Santa Teresa de Ávila, fundadora de la orden en el siglo XVI.

Dentro de las piezas en exhibición, de 97 centímetros de alto y 76 de ancho en promedio, sobresale "San Simón Stock recibiendo el escapulario de la virgen", donde aparece la Virgen del Carmen ofreciendo un escapulario al santo inglés carmelita.

Este tipo de obras legitimaban la creación de la orden carmelita en el siglo XII y al contrario de las demás congregaciones, no surgió a partir de un fundador, sino por un grupo de personas que se establecieron en el Monte Carmelo (Palestina), explicó la historiadora de arte del INAH, Aurora Avilés.

El resto de los óleos que complementan la serie son "Virgen del Carmen intercesora de ánimas", "Patrocinio de la Virgen del Carmen", "Imposición del collar a Santa Teresa", "Santa Teresa y el señor de la columna" y "Santa Teresa levitando con San Pedro Alcántara".

Las pinturas fueron intervenidas antes de ser exhibidas por restauradores del Museo de El Carmen, quienes removieron el barniz envejecido y los agregados pictóricos que ocultaban las cualidades originales de las piezas, además de fumigar, consolidar y resanar las piezas.