Cultura | Retrospectiva pictórica Baezferr, un dominicano de varios colores El artista, radicado desde hace 20 años en Guadalajara, expone las obras que ha realizado en la capital jalisciense Por: EL INFORMADOR 13 de agosto de 2009 - 01:26 hs GUADALAJARA, JALISCO.- Huellas es el título de la muestra con la cual Baezferr (José Francisco Báez Ferreira) expone y celebra el paso de sus días en la ciudad de Guadalajara, retrospectiva que será inaugurada esta noche, a las 20:00 horas, en el Museo del Periodismo y las Artes Gráficas. Este artista nacido en la República Dominicana llegó a la ciudad hace dos décadas y lo festeja con esta exposición auspiciada por el Ayuntamiento de Guadalajara. - ¿Quién es realmente Baezferr? - "Nací en el primer Santiago de América, en la República Dominicana, en 1953. Ésa es la segunda ciudad más importante después de la capital. Ahí ingresé a la Escuela de Bellas Artes, una institución auspiciada por el gobierno. Entré para estudiar dibujo y pintura con el maestro Jacinto Domínguez. Tenía la edad de 12 ó 13 años. Recuerdo que cuando estaba haciendo la primaria, yo ya comenzaba a hacer monos con lápiz. Y de ahí me fui entusiasmando por la pintura, viendo libros, pinturas en las casas importantes y de vecinos. Yo decía: ‘Quiero ser pintor, quiero ser como los que pintaron esas obras’". - ¿Cuándo considera que se convierte en un profesional? - "En 1975 termino mis estudios. Me traslado a la capital de la República, a la Universidad Autónoma de Santo Domingo para matricularme en la Facultad de Humanidades y Artes Plásticas, a fin de ampliar los conocimientos en el nivel superior. Termino ésa y continúo con otra carrera de arte publicitaria y luego artes industriales. En 1982 termino mis compromisos académicos y en 1985 monté mi primera exposición, que considero que inicia mi carrera como artista profesional, con la muestra que se tituló Gente y sentimientos, en la Casa de la Cultura de Santiago". - ¿Por qué sale de Santo Domingo? - "Conocí a la que es mi esposa, mexicana, oriunda de Mazatlán, y nos conocimos en Sao Paolo. Yo tenía una exposición de dibujo en el Palacio du Convencao Paulista, en 1987. Nos flechamos y empezamos a conocernos. El 27 de mayo de 1989 salgo para México para casarme en Mazatlán y formalizar mi relación con ella, y tenemos tres hijos nacidos aquí en Guadalajara". - ¿Cómo ha visto la evolución artística y plástica en Santo Domingo a partir de sus recientes visitas? - "Interesante. Podríamos decir que con varias vertientes. Una de ellas es la búsqueda de nuevos elementos. Como se sabe, vivimos en la posmodernidad y lo que podríamos llamar las manufacturas industriales son un medio extrapictórico, unido con los elementos tradicionales, que es el óleo, la cera, el pastel, los pigmentos, el acrílico, para poder estructurar una obra contemporánea, acorde con los tiempos históricos que estamos viviendo. En ese aspecto, en Santo Domingo he visto una evolución muy significativa y muy interesante en la obra plástica, en el manejo de los diferentes materiales que puede un artista utilizar para expresar su mensaje a través de una obra determinada, ya sea dibujo, grabado, gráfica, escultura o instalaciones". - ¿Cuál es su apreciación respecto a la obra producida en México? - "México es para mí un país rico, en todo el sentido de la palabra: sus recursos naturales y riqueza cultural. Inclusive, cada obra mía tiene reminiscencias de la cultura mexicana. Hice una investigación de los diferentes grupos étnicos que se desarrollaron aquí en México, como los mixtecos, toltecas, olmecas, mayas y aztecas. Si se ve la obra detenidamente, se puede ver una presencia, una recurrencia a los ancestros, claro, con una lectura y una interpretación muy personal, actualizada al momento que estamos viviendo". - ¿Qué pintores mexicanos han marcado su trayectoria? - "De los maestros que me han fascinado desde que llegué a México, y antes, el maestro Rufino Tamayo. No veo de soslayo el reconocer y admirar el trazo y la fuerza expresiva del dibujo de José Clemente Orozco, la estructura matemática de Diego Rivera. De ellos, incluyendo a Frida Kahlo y al Dr. Atl, me quedo con Tamayo, por cómo cocinaba los colores. Era un hombre con la mano llena de colores". - ¿De dónde considera que viene su mayor influencia en el quehacer pictórico? - "Pues me gusta mucho Picasso y un tanto Matisse, que decía que el pintor tiene que ser capaz de provocar el sentimiento en el espectador a través del color y tiene toda la razón. A mí me gusta el blues, el jazz y la música clásica, y como dominicano, a quién no le gusta un merengue y una salsa, o un ritmo tropical, porque lo lleva uno en la sangre. Pero para mí, lo mejor es el jazz, por el movimiento y los matices que maneja, la improvisación, ya se sabe que la pintura es improvisación. La pintura es también cálculo matemático, es libertad, es soltura, pero dentro de toda esa variedad y esa diversificación debe haber unidad". - ¿Cómo debe estar dispuesta su área de trabajo para pintar? - "A mí me gusta que haya orden en el taller, aunque suene ilógico que haya orden en el taller de un artista. Dentro del desorden existe el orden, dicen. Y eso es lo que yo creo: cada papel está en su lugar, cada boceto, cada tela, la pintura. Si me preguntan por un libro, lo ubico. Si me preguntan por una brocha, un pincel, lo que sea, lo ubico, porque dentro de ese supuesto desorden existe un orden". - ¿Que verá el espectador en su retrospectiva en el Museo del Periodismo? - "Yo no pinto para mí. Yo no me considero un artista plástico, tampoco un pintor, y lo digo con modestia. Para mí, pintar es un compromiso más profundo y más significativo. Yo pinto para ellos, porque mi propósito como artista es reeducar y formar, levantar la dignidad del individuo. Por eso me considero un comunicador social, a través de las artes plásticas". Poesía y pintura El día de la clausura de la exposición Huellas, el lunes 31 de agosto, la poeta Patricia Medina impartirá una conferencia sobre la relación entre la poesía y la pintura, a las 20:00 horas, en la galería del Museo del Periodismo y las Artes Gráficas. En síntesisQUÉ . Retrospectiva de pintura Huellas. QUIÉN . José Francisco Baez Ferreira, más conocido como Baezferr. CUÁNDO . Inauguración: 13 de agosto de 2009, 20:00 horas. Permanencia hasta el 31 de agosto de 2009. DÓNDE . Museo del Periodismo y las Artes Gráficas (avenida Alcalde 225). "Si entre arquitecturas prehispánicas y selvas tropicales, uno viera cuadros de Baezferr, no se sorprendería de ese capricho de la naturaleza, ni parecieran ajenos a ese mundo los colores, las formas, las texturas, los atajos, que este pintor toma el arte para tocar, con sus propios dedos, la figura, el tejido, las sensualidades de aquesta herida que llamamos existencia", Dante Medina (escritor) Temas Artes Plásticas Exposiciones Pintura Lee También Pequeñas grandes aventuras en las Fiestas de Octubre Un museo vivo: Experiencias y arte en el Cabañas La UdeG celebra centenario de su refundación con un homenaje a sus figuras destacadas El Festín de los Muñecos cumple 20 años; anuncian el cierre de un ciclo Recibe las últimas noticias en tu e-mail Todo lo que necesitas saber para comenzar tu día Registrarse implica aceptar los Términos y Condiciones