Arranca la segunda temporada de 'Arte Shock'

CIUDAD DE MÉXICO (22/SEP/2011).- Con la participación de 33 jóvenes artistas en 11 distintas categorías, quienes mostrarán con el apoyo tutorial de reconocidos artistas el proceso de maduración de sus propuestas, arrancará la segunda temporada de la serie de TV UNAM, 'Arte Shock'.  

En la Casa del Lago 'Juan José Arreola' del Bosque de Chapultepec, autoridades de TV UNAM y de la Coordinación de Difusión Cultural de la máxima casa de estudios del país explicaron que se trata de un programa interactivo sobre los procesos de creación de las artes visuales.  

Laura Barrera, coordinadora y creadora del citado proyecto, explicó que la serie, que se transmitirá todos los jueves por TV UNAM, con repeticiones los sábados, es una propuesta abierta que busca informar al público sobre las 11 diferentes categorías en concurso, que van desde la pintura y la escultura hasta el arte en red o la animación.  

Precisó que cada uno de estos rubros se abordará en un programa, a través de las propuestas diversas de tres creadores.  

De la mano de expertos en estas prácticas, el público obtendrá los elementos necesarios para producir una crítica fundamentada y emitir un voto para seleccionar una de las tres propuestas vía Internet, donde además se hacen recomendaciones de lecturas relacionadas y se podrán encontrar ligas a los sitios de los mismos creadores para apreciar sus obras anteriores.  

En un tercer punto, el espectador considerará el esfuerzo, las dificultades, proceso material y conceptual que involucra la creación de otras propuestas de estas disciplinas, lo que probablemente le ayude a entender el significado de ellas.  

Además del programa de televisión, el proyecto comprende como vías de acción una marcada presencia en redes sociales y la página de Internet arteshock.tvunam.mx, donde el público podrá interactuar y acceder a contenidos que amplíen su conocimiento sobre el arte contemporáneo, explicó Barrera.  

Lo anterior, abundó, a través de comentarios, foros de debate y su voto, que se complementará con el de un reconocido jurado que comentará las obras y determinará un finalista por categoría de este certamen de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).  

A lo largo de 13 programas, conducidos por el actor Juan Manuel Bernal, el público podrá ser testigo de nuevas formas y estrategias de producción artística de 33 creadores, quienes han recibido un apoyo de cinco mil pesos para realizar su proyecto.  

Entre ellos, se elegirá uno por categoría, que obtendrá 20 mil pesos, y en el programa final de temporada será seleccionado un proyecto, cuyo creador recibirá 100 mil pesos. El público otorgará un premio que consta de 30 mil pesos.  

Barrera habló además de los retos de la segunda temporada, así como de las novedades que ofrecerá. Por ejemplo, al revisar la forma en que se habían planteado las categorías en la temporada anterior, se dieron cuenta de que debían dejar de lado la concepción tradicional de las disciplinas para abarcar nuevas prácticas y formatos.  

Así, en lugar de hablar de instalación o escultura, ahora se habla de tridimensión; en lugar de performance, de arte acción; y se abrió la categoría Intervención en contexto urbano o social, que colinda con otras disciplinas no sólo artísticas.  

'Se replantearon las categorías para hacerlo más extenso, incluyente y tener propuestas más arriesgadas; cercanas a lo que se hace ahora en la práctica artística', comentó.  

De acuerdo con los organizadores, los jóvenes artistas participantes serán asesorados por creadores en activo en las distintas categorías.  

En Video lo hará Jens Kull; en Tridimensión, Artemio; en Arte acción, Mónica Mayer; en Pintura, Mónica Castillo; en Multimedia, Rogelio Sosa; en Intervención en arquitectura, Sofía Táboas, y en Dibujo, Víctor Sulser.  

Por lo que hace a la categoría de Diseño/arte, Richard Moszka; en Gráfica, Flavio Montessoro; en Fotografía, Ramiro Chávez, y en Intervención en contexto urbano o social, Víctor Martínez.  

'Arte Shock' permite conocer las inquietudes que comparten los artistas jóvenes en las dimensiones formales y temáticas.  

El abanico de las propuestas artísticas en el programa, afirmó Barrera, va desde las nuevas tecnologías hasta un retorno a las técnicas tradicionales desde una mirada fresca.  

'Hay temáticas que se repiten de manera frecuente que no vimos el año pasado y ello da una visión de lo que sucede en el país. Muchos artistas hablan de la violencia, pero en un sentido sanador, de cura espiritual y anímica frente a ella', dijo.  

En esa aproximación temática y formal, los artistas enfrentarán críticas y reflexiones con sus tutores y el jurado en un proceso de maduración. Uno de los principales retos del programa es que reciban más en términos de la tutoría, la crítica y la retroalimentación con la gente.  

'Nuestra idea no es realmente la creación de una pieza. Ese es un resultado que se da de manera muy natural, pero el apoyo económico y tutorial está enfocado a hacer una pieza porque queremos ver cómo la hacen: estar detrás del artista y ver sus motivaciones personales, técnicas y materiales, los temas que les interesan. Ver cómo llegan a eso, cómo cambia su trabajo', refirió.  

Además de apoyar directamente la producción artística y promover la reflexión e intercambio de ideas entre profesionales del arte, la intención del programa es generar nuevos públicos para el arte contemporáneo; acercarlos a tales expresiones y lograr que las propuestas muevan algo en cada uno de los participantes.