¡Ajúa! y ya

GUADALAJARA, JALISCO (23/SEP/2012).- Ahora, parece ser, a cualquier cosa la llaman cine, y lo que sea, puede ser un documental. Hecho en México hace turismo y trafica con unos pocos intelectuales, ciertos payasos de la televisión, un par de actores comprometidos, algunos notables, bastante gente común y corriente, y una galería de cantantes  y canciones, sin llegar a ningún lado. A lo más, poner al final a un intérprete de mucho pegue popular a repetir, en combinación con otros grupos,  la canción de Chava Flores: ¿A qué le tiras cuando sueñas mexicano? Es la misma visión superficial, plagada de lugares comunes  de lo que es el folclor, la vida y la cultura en nuestro país, que cada día festivo, o temporada de celebración, aparece en la televisión en forma de mensajes sentimentales del Consejo Nacional de la Publicidad, o de las dos grandes televisoras.

Pocos pueblos en el mundo sufren con tanta pasión el tema de la identidad nacional como el mexicano. En algún punto, décadas atrás, se volvió una especialidad y preocupación propia de poetas, académicos, políticos, y pensadores. Fuera de algunos versos sentidos, de alguna especulación brillante como literatura, pero un tanto absurda como filosofía, de alguna pintoresca crónica de costumbres, y de algunas encuestas ociosas, el asunto permanece en el terreno de los misterios sin resolver. Quizá porque se trata de un falso problema, quizá porque la complejidad de la vida social impide que se pueda encasillar “el alma de la Patria” en un solo concepto.

No se sabe que el ciudadano británico responsable de confeccionar el torrente de imágenes y sonidos que forma la película, haya mostrado antes el mismo interés en describir su propia nacionalidad. De hecho, su trabajo profesional pertenece al mundo de la música donde tiene una trayectoria, bien estimada, como productor y promotor.

Según sus propias palabras “la película es una pieza improvisada. Como punto de partida no había guión, nada más algo de música y unas preguntas. En pocas palabras se trataba de hacer un filme que reflejara la belleza y la inspiración del México que no sale en las noticias”. Guiado por esos principios, el director termina por conjuntar testimonios, escenarios naturales y canciones, en bloques temáticos. Sus imágenes están dotadas de esplendor fotográfico y de los tópicos visuales de las postales. Las declaraciones transitan sin mucha novedad desde las expresiones sentenciosas y optimistas soltadas al vapor –“Yo creo que hoy sí estamos preparados para reconocer esa diversidad cultural del país”, “Debemos reconocernos como gente, sin buscar muchas etiquetas o clasificaciones”, “Tú eres el director y el actor principal. Únicamente tú puedes cambiar tu película”–, hasta las ideas interesantes, las menos, pero con poco espacio para desarrollarse. La música suma 25 melodías diferentes, escenificadas al modo cansón de los videoclips.

TOMA NOTA

Ficha técnica

Hecho en México, México, 2012
Dirección e idea:  Duncan Bridgeman.
Participan distintas agrupaciones musicales del país.