Albergará exposición hiperrealista el Museo Thyssen de Madrid

MADRID, ESPAÑA (21/MAR/2013).- El Museo Thyssen de Madrid presentó hoy la exposición "Hiperrealismo 1967-2012", que plantea una antología del género desde los grandes maestros estadounidenses de la primera generación, su continuidad en Europa y el impacto en pintores de décadas posteriores hasta la actualidad.
 
Esta clase de arte es una especialidad que surgió a finales de los años 60 en Estados Unidos gracias a un grupo de artistas que pintaba con gran autenticidad objetos y escenas de la vida cotidiana, utilizando la fotografía como base para la realización de sus obras.
 
La consagración del movimiento tuvo lugar a principios de los años 70 y hoy, más de 40 años después, continúa en activo gracias a nuevos artistas que utilizan la técnica fotorrealista en sus creaciones.
 
En esta exposición se podrán apreciar paisajes urbanos, escaparates, restaurantes de comida rápida, últimos modelos de coches, relucientes motocicletas, juguetes de hojalata, fragmentos de la vida cotidiana, escenas banales y artículos de consumo convertidos en motivo artístico.
 
Por tanto, los principales asuntos que ocupan el interés de los hiperrealistas están tomados del mundo que les rodea, de su propio entorno personal, dando visibilidad a lo cotidiano a través de la pintura.
 
Los motivos intrascendentes que captan son tomados primero a través de la fotografía y después lo trasladan al lienzo mediante un laborioso proceso, utilizando diversos recursos técnicos como la proyección de diapositivas o el sistema de trama.
 
Fueron entonces los hiperrealistas los que empezaron a usar la fotografía sin reparos, convirtiéndola así en un instrumento legítimo.
 
Partían a veces de las fotos de revistas o periódicos aunque pronto empezaron a captar ellos mismos las imágenes.
 
Es por ello que utilizan las fotos como punto de partida y como aparente resultado final, pero no como objetivo; el pintor hiperrealista no aspira a competir con ella ya que su motivación es otra.
 
Las obras son generalmente de gran formato pintadas con precisión y exactitud que los propios lienzos producen una impresión fotográfica pero realizadas mediante un proceso creativo opuesto a la inmediatez de la instantánea fotográfica.
 
Guillermo Solana, director del Museo Thyssen, comentó en conferencia de prensa que este género es el movimiento contemporáneo "más popular" del mundo y "el mayor arte" de nuestro tiempo.
 
"Hay que definirlo como los dos extremos de las neo vanguardias, un arte conceptual único y de gran interés que lleva la experiencia visual a lo extremo y con una dimensión metalingüística y reflexiva", añadió.
 
Sobre la muestra que se presentará en la pinacoteca dijo: "En primer lugar hay que apreciar los bodegones, pequeños objetos cotidianos que son amplificados y que fascinan al receptor".
 
"La segunda parte 'On the Road' (En la carretera), nos ofrece una pintura visual 'pop': la fascinación por el automóvil, la motocicleta, el brillo del metal, que a mí personalmente son los que más me gustan", aseguró.
 
Solana quiso destacar también las obras de paisajes urbanos y de ciudades que completan la muestra así como las que pasan del microcosmo a lo más grande con el punto de vista aéreo de ciudades como Londres, París, Roma o Florencia donde el "toque" del autor es de "gran belleza".
 
"Las citadas así como las de cuerpos y figuras humanas hacen que el cerebro del espectador trabaje y que su mirada quede atrapada, que es el verdadero objetivo", sostuvo.
 
La comisaria de la exposición, Audrey Black, dijo que apreciar el trabajo de Robert Bechtle o Richard Estes, los primeros autores de la pintura realista, será una oportunidad "única" de visitar el museo.
 
"Ellos y Don Eddy, Ralp Goings, John Salt, Charles Bell y Richard Mc Lean fueron artistas que dieron nombre a un género que sigue muy vivo y que permanece, ya que el hiperrealismo continúa muy vivo", finalizó.
 
Organizada por el Instituto para el Intercambio Cultural de Alemania de la capital, esta retrospectiva reúne 50 obras procedentes de diversos museos y colecciones particulares y se podrá visitar del 22 de marzo al 9 de junio.