Nació el 10 de marzo de 1986 como la Muestra de Cine Mexicano en Guadalajara, organizada por la Universidad de Guadalajara junto con instituciones como IMCINE, la Secretaría de Relaciones Exteriores y escuelas de cine. Durante 16 años mantuvo ese carácter, hasta que en 2002, con su edición XVII, adoptó el nombre que conserva hasta hoy: Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG).El cambio amplió el alcance de una iniciativa que había nacido para mostrar el cine mexicano. Con los años, el festival incorporó nuevas cinematografías, invitados y espacios de encuentro, hasta consolidarse como una plataforma para la difusión, promoción y distribución del cine mexicano e iberoamericano.Esa evolución también convirtió a Guadalajara en punto de encuentro para actores, directores y productores de distintas partes del mundo, quienes han llegado para presentar películas, recibir homenajes, ofrecer clases magistrales y conversar con estudiantes y público. En 2012, Andy García llegó al FICG27 para recibir el Homenaje Guadalajara Iberoamericano por su trayectoria. Actor, director y productor cubano-estadounidense, aprovechó su visita para conversar con participantes del Talent Campus sobre su carrera, sus decisiones profesionales y “The Lost City”, su debut como director.Para entonces, la presencia de figuras como Antonio Banderas, Willem Dafoe y Matt Dillon ya daba cuenta del lugar que Guadalajara había ganado en el circuito cinematográfico internacional.En 2016, Ron Perlman recibió el Mayahuel a la Trayectoria Actoral durante la edición 31. Su presencia tenía además un vínculo especial con Guadalajara: era uno de los protagonistas de “Hellboy”, dirigida por el tapatío Guillermo del Toro.En 2019, Peter Fonda llegó a la edición 34 para recibir el Mayahuel Internacional. El programa oficial incluyó en su homenaje “Easy Rider: Busco mi destino”, una película fundamental de su trayectoria. Después de la ceremonia, Fonda participó en una Master Class en la que recorrió episodios de su carrera y habló sobre la actuación.Meses después de su fallecimiento, aquel encuentro regresó a la pantalla durante el FICG in LA, en el Teatro Egipcio de Hollywood, donde se proyectaron fragmentos de la conversación que había sostenido en Guadalajara. La dimensión internacional del FICG también se ha construido en sus espacios de formación e industria.En 2017, Willem Dafoe inauguró la edición 32 con una clase magistral en el Laboratorio de Arte y Variedades. Los jóvenes de Talents Guadalajara le preguntaron sobre la construcción de personajes, su relación con los directores y la manera de enfrentarse a cada nuevo proyecto.Con el tiempo, el festival consolidó una estructura que incluye Talents Guadalajara, DocuLab, el Encuentro de Coproducción, Guadalajara Construye, Pitch Guadalajara y otros programas especializados para distintas etapas de la industria cinematográfica iberoamericana.Guadalajara Construye, por ejemplo, nació en 2008 para acompañar a largometrajes iberoamericanos de ficción en proceso de postproducción. Durante tres días, los proyectos se presentan ante productores, distribuidores, agentes de ventas, fondos de apoyo y representantes de festivales en busca de recursos y alianzas.Esta actividad forma parte de la dimensión industrial que actualmente concentra el Guadalajara Film Market, donde convergen conferencias y clases magistrales. El diálogo iberoamericano también ha sido una constante en la historia del FICG. En la edición 21, Marisa Paredes recibió el Homenaje Internacional. El programa oficial incluyó una selección de películas vinculadas con su trayectoria, entre ellas “El coronel no tiene quien le escriba”, de Arturo Ripstein; “Todo sobre mi madre”, de Pedro Almodóvar; y “El espinazo del diablo”, de Guillermo del Toro. La selección también reunió “Tras el cristal”, “Frío sol de invierno”, “Reinas” y “O espelho mágico”.Y hay casos en los que la relación con Guadalajara terminó trasladándose directamente a la pantalla. Carlos Saura visitó el festival en distintas etapas de su trayectoria. En la edición 36, recibió el Mayahuel de Oro a la Trayectoria de Vida, reconocimiento acompañado por una selección de algunas de sus películas, entre ellas “Deprisa, deprisa”, “Carmen”, “Tango”, “Flamenco Flamenco”, “Rosa Rosae. La Guerra Civil” y “El rey de todo el mundo”. Esta última, una producción de España y México, formó parte de las galas del festival.“El rey de todo el mundo” llevó además a la pantalla una relación particularmente cercana con Guadalajara: la película fue presentada en el FICG36 y tiene entre sus protagonistas a Isaac Hernández, Ana de la Reguera, Manuel García-Rulfo, Greta Elizondo e Izaak Alatorre.La relación entre el festival y sus invitados no termina necesariamente con una ceremonia. Puede continuar en una clase, una conversación, una coproducción, un proyecto que encuentra apoyo o una película que hace de Guadalajara parte de su historia. Desde sus primeras décadas, el Festival Internacional de Cine en Guadalajara ha ampliado de manera constante su diálogo con las cinematografías del mundo. Invitados de honor, homenajes, retrospectivas, galas y encuentros de industria han convertido a Guadalajara en un punto de encuentro para cineastas, películas y profesionales de distintas latitudes.Ese recorrido tiene algunos momentos especialmente significativos. En 2001, Alemania fue Invitado de Honor de la edición 16, mientras el festival dedicó una retrospectiva a Fernando Trueba, con películas como “Belle époque”, “Calle 54” y “La niña de tus ojos”. Cuatro años después, en la edición 20, la mirada internacional se extendió hasta África con el homenaje al cineasta burkinés Idrissa Ouedraogo, acompañado por un reconocimiento a John Waters.La presencia iberoamericana cobró especial fuerza en las siguientes ediciones. Brasil fue Invitado de Honor en 2007; un año después, Argentina ocupó ese lugar y el festival homenajeó a Fernando Birri y Lita Stantic. En 2009, Colombia llegó a Guadalajara como Invitado de Honor, mientras Víctor Gaviria recibió el Homenaje del Cine Iberoamericano. La programación de aquella edición reunió, además, películas de numerosos países de América Latina y Europa, reflejando la creciente diversidad internacional del festival.En 2011, Israel fue Invitado de Honor y Fernando Trueba recibió el Homenaje Guadalajara Iberoamericano. Cuatro años más tarde, Italia protagonizó el 30 aniversario del FICG con una amplia muestra de su cinematografía y una retrospectiva dedicada a Bernardo Bertolucci. En 2016, Suiza fue Invitado de Honor, en una edición cuya programación reunió producciones y coproducciones procedentes de Europa, América, Asia y Oceanía.La vocación internacional continuó fortaleciéndose. En 2020, Perú fue Invitado de Honor, con una selección que mostró tanto la diversidad del cine peruano como sus vínculos con otras cinematografías. Y, al llegar a su edición 40, en 2025, Portugal tomó el relevo como Invitado de Honor. Su presencia trascendió las pantallas para llegar a los espacios de industria, con encuentros de coproducción y de productores Portugal-LATAM, mientras Juan Antonio Bayona recibió el Homenaje Internacional.A lo largo de estas décadas, el FICG ha hecho de Guadalajara mucho más que una sede: un lugar donde las cinematografías se encuentran, los creadores dialogan y las películas cruzan fronteras. Una vocación internacional que, edición tras edición, sigue formando parte de la identidad del festival. CT
