Entretenimiento
Cineastas dialogan sobre cómo contar historias
Qué y cómo contar una historia en cine fueron los temas que abordaron Raya Martin, Rubén Imaz y Nicolás Pereda en la mesa de diálogo ''Enfants terribles''
GUADALAJARA, JALISCO.- Qué y cómo contar una historia en cine fueron los temas que abordaron Raya Martin (Filipinas), Rubén Imaz (México) y Nicolás Pereda (México) en la mesa de diálogo ''Enfants terribles'', como parte de las actividades de Talent Campus que se desarrolló en el marco del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG).
Los tres jóvenes directores coincidieron en que ya no desean contar historias “frías” de amor, relaciones personales y con las mismas tramas que no llegan a ningún sitio, independientemente del origen de la producción cinematográfica.
Rubén Imaz, director mexicano que en la presente edición del FICG presenta Cefalópodo, señala que durante su formación como cineasta “al escribir guiones me daba cuenta de que ya no quería contar las mismas historias, y me di cuenta de que soy parte de una generación que viene con otras ideas respecto al cine”.
Por su parte, el realizador de Perpetuum mobile, Nicolás Pereda, agrega que lo que disfruta de hacer cine “es que hay muchas posibilidades para explorar, y no es que no me gusten las historias sino que las historias suelen ser lo único importante y todo lo demás va a estar ahí para empujarla”.
Quien también encontró un sinfín de posibilidades de cómo contar una historia de manera diferente fue el filipino Raya Martin, responsable de Independencia. Aunque ya tiene experiencia como cineasta, a sus 25 años ha dirigido seis películas, definió la experiencia de realizar su primera cinta como “un viaje, en el que no te importa lo que digan los demás y no te importa correr el riesgo, aunque te digan ‘por aquí no, esto no’. Al final de cuentas es tu primer intento y no se pierde nada, quién eres para perder algo en tu primera vez, sin embargo puedes ganar todo”.
Al final de la charla, los tres cineastas coincidieron que el trabajo artesanal de hacer cine “en México, Filipinas o donde sea debe tener su propio valor, es decir, que esté por encima de las historias. Cómo cuento una historia debe ser lo que importe cuando estás viendo una película, que no sea sólo una herramienta cada recurso técnico”.
Los tres jóvenes directores coincidieron en que ya no desean contar historias “frías” de amor, relaciones personales y con las mismas tramas que no llegan a ningún sitio, independientemente del origen de la producción cinematográfica.
Rubén Imaz, director mexicano que en la presente edición del FICG presenta Cefalópodo, señala que durante su formación como cineasta “al escribir guiones me daba cuenta de que ya no quería contar las mismas historias, y me di cuenta de que soy parte de una generación que viene con otras ideas respecto al cine”.
Por su parte, el realizador de Perpetuum mobile, Nicolás Pereda, agrega que lo que disfruta de hacer cine “es que hay muchas posibilidades para explorar, y no es que no me gusten las historias sino que las historias suelen ser lo único importante y todo lo demás va a estar ahí para empujarla”.
Quien también encontró un sinfín de posibilidades de cómo contar una historia de manera diferente fue el filipino Raya Martin, responsable de Independencia. Aunque ya tiene experiencia como cineasta, a sus 25 años ha dirigido seis películas, definió la experiencia de realizar su primera cinta como “un viaje, en el que no te importa lo que digan los demás y no te importa correr el riesgo, aunque te digan ‘por aquí no, esto no’. Al final de cuentas es tu primer intento y no se pierde nada, quién eres para perder algo en tu primera vez, sin embargo puedes ganar todo”.
Al final de la charla, los tres cineastas coincidieron que el trabajo artesanal de hacer cine “en México, Filipinas o donde sea debe tener su propio valor, es decir, que esté por encima de las historias. Cómo cuento una historia debe ser lo que importe cuando estás viendo una película, que no sea sólo una herramienta cada recurso técnico”.