Yalissa Cruz Espino, maestra de cello

Nace en Jalapa, Veracruz; adoptada tapatía. De familia musical,  su abuela tenía esta frase: “Atrás de un gran hombre, hay un gran músico”.  Su madre fue trompetista;  tío, director de Orquesta en Varsovia; otro, percusionista; tías chelistas... así empieza este instrumento en la historia de Yalissa. –¿Dónde te inicias? –En el Centro de Iniciación Musical Infantil.   Empecé de siete años y  a los 11,  pasé  a la facultad de Música. De 16 años empecé a tocar y mantenerme sola,  recibí una beca de la orquesta. Entré a la Juvenil de Jalapa, iniciando mi vida musical. –¿Qué te consideras? –Músico de cámara. A los ocho años toqué mi primer cuarteto de cuerdas.  Enamorándome de la música de cámara.  Toco de solista, y me gusta compartir notas e ideas. –¿Dónde has tocado? –Participo en un trío con Azalea (piano) y Diego (violín), tocamos  en Lagos de Moreno, en la Casa Serrano. Creamos una noche argentina con tangos. Lleno total, gente de pie, y transmisión en vivo en la radio. Agradezco a Hugo Acosta, que creyó en el proyecto. –¿Otros grupos? –Sí,  otro con viola, violín y cello, son de Durango, viven en Jalapa, y hace seis años nos juntamos en un punto y ofrecemos recitales. Otro trío con flauta y piano, con el que recientemente toqué en Colima. Y el cuarteto de cuerdas con el que participamos en el Ex Convento del Carmen en el  Festival de Compositores Jaliscienses, nos llamamos Cuerdas Revueltas. Para  los cuerdistas la formación más completa es un cuarteto. –¿Por qué? –Un cuarteto de cuerdas te hace ser solista y  un músico más completo. También tengo un grupo Xelloktekt (octeto de cello), es cautivador ver ocho cellos en escena, es maravilloso,  y soy la directora de ese proyecto. –¿Cómo nace? –Nace por mi mejor amigo que padece cáncer, y está dentro del octeto, uniéndonos para hacer conciertos a beneficio. Igual el trío, para nuestra amiga Monse, que su papá padece cáncer. Esto te hace que la música se vuelva más sensible y más de hermanos. –¿Trabajo? –En la Filarmónica de Jalisco, soy chelista de fila. He tocado en el Teatro Degollado, el recinto más hermoso que tiene Jalisco. Hace años lo conocí, cuando vine con el maestro Herrera de la Fuente, con  la (orquesta) Juvenil del Estado de Veracruz, quedé maravillada con el teatro. Para mí, ir a ensayar a diario de 9:00 a 12.30 es un ofrenda. –¿Recintos  donde has tocado? –Escuela de Música, Ex Convento del Carmen, en la Sala Higinio Rubalcaba; Casa Museo  López Portillo, Paraninfo Enrique Díaz de León.  Guadalajara me  adoptó y ha sido mi mayor regalo. Estuve en la Sinfónica de Puebla, trabajé en la UCLA,  en Torreón,  Camerata de Coahuila, me vine aquí… y estoy de plácemes. –¿El cello es un instrumento atractivo para instruir? “El cello está reinante en temas musicales: Piratas del Caribe, el solo es de cello. Agust Rush, Memorias de una geisha, es Yo-yo-Ma, chelista oriental-francés, quien toca. Está en auge, anteriormente se tomaba como acompañamiento. El cello tiene mucho registro, tanto grave como agudo. En el grupo de rock, Apocalíptica, son cuatro chelistas finlandeses. –¿Maestra? –Sí. Los chicos quieren tocar música de Apocalíptica. Tienen (los integrantes) formación clásica,  uno de ellos es miembro de la  Orquesta de Cámara de Finlandia; otro, solista de la misma agrupación. Consideran muchos roqueros  a  Bach, un pionero de ellos. –¿Musa? –Considero a Jacqueline Dupré,  una virtuosa del cello, dejándonos un legado estupendo, y es nuestra reina.