Entretenimiento | Dulce despedida La edición número 25 del FICG ya es historia El festival tapatío cierra sus actividades con una emotiva ceremonia celebrada en el Auditorio Telmex ayer por la noche Por: EL INFORMADOR 20 de marzo de 2010 - 01:42 hs GUADALAJARA, JALISCO.- ¿Qué es lo que hace grande a un festival de cine?, ¿las estrellas que lo visitan?, ¿la cantidad de películas que se proyectan?, ¿el lujo de sus sedes? Este tipo de preguntas se las han planteado una y otra vez los organizadores del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, y la conclusión es simple: un Festival es tan grande como el número de espectadores que se involucra en él. Y ciertamente el FICG llega a su edición número 25 convertido en una cita indispensable para el cinéfilo mexicano y, en especial, el tapatío. Durante una semana, Guadalajara deja de ser la ciudad más mexicana para volverse en una efímera Meca del Cine. Ocho días en los que la mirada de toda América Latina se suspende sobre lo que las estrellas de cine, sus directores, sus productores y sus creativos tienen que decir. Ayer, el Festival entregó la última de sus noches, ésa donde abundan las sonrisas, los discursos, los abrazos, la decepción, lágrimas y un poco de nostalgia. El FICG, tras 25 ediciones, puede presumir que ya es de plata. Créditos y agradecimientos A las 21:20 horas, se apagaron las luces en el interior del Auditorio Telmex y dio inicio a la ceremonia de premiación donde se entregaron los premios Mayahuel a lo más selecto del cine mexicano e iberoamericano. Maya Zapata y Luis Felipe Tovar se encargaron de llevar las riendas de la ceremonia, ante un fastuoso escenario con brillantes luces rojas y azules. La elección de colores no fue una coincidencia. Francia jugó un papel central en esta fiesta fílmica, a donde acudieron varias de sus figuras más fulgurantes y una selección de lo más granado de su cine. La noche vio el nacimiento de nuevos talentos, que vienen empujando fuerte para ganarse un lugar en la constelación de estrellas, entre ellos destaca Rubén Imaz, cuya película, Cefalópodo, cosechó dos preseas. Pero el Festival también celebró las carreras de varios titanes del cine nacional. María Novaro volvió a seducir a la crítica con su cinta Las buenas hierbas, que entre otros premios, logró llevarse los de Mejor guión, Actriz y Fotografía, además de la preselección a los Globos de Oro. “Es imposible agradecer a todos a quienes les debo por estar aquí –aseguró emocionada Novaro- pero quiero que sepan que los llevo en el corazón”. Novaro fue una de las primeras en llegar al FICG y desde entonces se mostraba emocionada ante la buena recepción que había alcanzado con su trabajo ante los críticos. “Gracias Guadalajara, no tengo palabras para ustedes”, afirmó la cineasta para este periódico en exclusiva, minutos antes de que subiera al escenario para cubrirse de gloria. Por su parte, Carlos Carrera impactó con De la infancia. Su dirección se combinó con un impresionante trabajo del elenco, brillando lo realizado por Damián Alcázar, quien obtuvo el Mayahuel a Mejor actor. En el apartado iberoamericano, Colombia, Bolivia y Paraguay despuntaron en un terreno tradicionalmente dominado por la cinematografía de Brasil, Argentina y Perú. Mención aparte merece la película nicaragüense de La Yuma, que sorprendió con el premio de Mejor opera prima iberoamericana y Mejor actriz para Alma Blanco. El fin El Festival ahora mira al futuro. Su boda de plata con los espectadores ya es parte de la historia. Será con un nuevo director, nuevos talentos, nuevas tecnologías, nuevos foros, nuevos medios y nuevos rostros que se lance a la conquista de nuevas metas. La ceremonia celebrada ayer por la noche en el Telmex ya es historia, lo ocurrido allí es un dulce eco en la eternidad. Será en 2011 cuando las luces se vuelvan a encender y el carrete vuelva a girar. Hasta entonces, la edición número 25 permanecerá en un dulce recuerdo. “Agradezco el apoyo del público, y que se hayan conectado con nosotros. De verdad, muchas gracias”. María Novaro, cineasta. Los detalles • En la alfombra roja previa al evento, fueron varios los artistas y productores que desfilaron a toda velocidad. Y es que el viento que azotó la tarde y la noche tapatía amenazó con arruinar los peinados, rulos y vestidos de varias luminarias, que posaron con evidente prisa ante las cámaras fotográficas y de video. • Paola Núñez, estrella de TV Azteca, fue una de las más asediadas por el público en la alfombra roja. Gritos de “te amo” o “cásate conmigo” fueron la constante, aunque la estrella de telenovelas afirmó que se debe a sus seguidores y no le molestan en lo absoluto. Antes de entrar a la ceremonia, explicó que tiene en puerta tres estrenos cinematográficos este año, y confirmó que a mediano plazo no tiene contemplado volver a grabar ninguna telenovela, aunque sí expresó su deseo por hacer teatro en la capital del país. • Rubén Imaz, director de Cefalópodo, se declaró feliz por el premio a Mejor opera prima que ganó, pero más aun por el que obtuvo el actor español Unax Ugalde, como Mejor actor. Lamentó sin embargo, que no pudiera venir a recogerlo. • Maya Zapata y Luis Felipe Tovar, como maestros de ceremonia, honraron al arranque del evento la memoria del fallecido Rigo Mora, cineasta tapatío que además de formar nuevos talentos, dejó constancia de un impresionante trabajo, en especial en el campo de animación. Justamente anoche, el trabajo animado Luna ganó el premio Rigo Mora. • El presidente municipal de Guadalajara, Aristóteles Sandoval, entregó un premio Mayahuel, el de Mejor largometraje iberoamericano de ficción, que obtuvo la película Retratos en un mar de mentiras, mismo que recogió el colombiano Carlos Gaviria. • Aunque llegó a recibir premio, Carlos Carrera “resongó” para posar ante los fotógrafos, y prefirió permanecer quieto en la alfombra roja sin saludar, mientras el aire despeinaba su cabello. Los principales ganadores * México - Mejor largometraje de ficción: Perpetuum Mobile. - Mejor director: Carlos Carrera por De la infancia. - Mejor ópera prima: Cefalópodo. - Mejor guión: María Novaro. - Mejor actor: Damián Alcázar (De la infancia) y Unax Ugalde (Cefalópodo). - Mejor actriz: Úrsula Pruneda (Las buenas hierbas). - Mejor cortometraje de animación (Premio Rigo Mora): Luna. - Selección para los Golden Globe: Perpetuum mobile y Las buenas hierbas. - Premio Mezcal: Las buenas hierbas. * Iberoamerica - Mejor largometraje de ficción: Retratos en un mar de mentiras (Colombia). - Premio especial del jurado: Zona sur (Bolivia). - Mejor director: Sebastián Cordero por Rabia. - Mejor ópera prima latinoamericana: La yuma (Nicaragua). - Mejor guión: Zona sur. - Mejor actor: Gustavo Sánchez Parra (Rabia) y Pascual Loayza (Zona sur). - Mejor actriz: Paola Baldión (Retratos en un mar de mentiras) y alma Blanco (La yuma). - Selección para los Golden Globe: Rabia y Retratos en un mar de mentiras. * Academia Jalisciense de Cinematografía - Mejor cortometraje: La llama doble (Raúl Ramón). - Mejor largometraje: Voces del subterraneo (Boris Goldenblanck). Agradece la oportunidad de crecer Jorge Sánchez concluye su ciclo El director del certamen se despide con la satisfacción de haber realizado un buen trabajo Se acabó. Los proyectores de la edición número 25 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara se apagaron ayer, y su director Jorge Sánchez Sosa, quien ha sido cabeza del certamen en sus últimas cinco ediciones, anunció su partida en buenos términos para buscar otros horizontes profesionales. Acompañado por Raúl Padilla, presidente del patronato del Festival de Cine, un visiblemente emocionado Sánchez Sosa anunció su partida ayer por la tarde en el salón de un conocido hotel tapatío cercano a la Glorieta de la Minerva. Tras dar a conocer a los ganadores en las diversas categorías donde hubo películas compitiendo, el director exclamó su “más profundo agradecimiento a aquellos que hicieron posible, con su trabajo y esfuerzo, que el Festival llegara hasta donde hoy se encuentra. Por ello debo destacar en primer lugar el apoyo de la Universidad de Guadalajara, que ha estado presente desde su inicio, cuando era una muestra de cine mexicano”. Sánchez Sosa enfatizó la importancia que ha logrado el FICG entre el público tapatío. “Lo que quisimos hacer fue un Festival concebido como un servicio público. Un festival para ser usado, bailado y sobado, además que llegara al espectador, al cineasta y a los profesionales”. En su lugar El todavía director del Festival desechó la teoría que apuntaba a una supuesta pelea con Raúl Padilla como el detonante para su salida de la dirección del Festival, tal como lo público un medio local, aduciendo a “fuentes cercanas”: “Este viaje por el Festival lo emprendí personalmente hace cinco años, un proyecto en el que me embarqué gracias a la confianza depositada en mi y en mi equipo por Raúl Padilla, quien en representación del patronato del Festival me ofreció la dirección del mismo y que nos permitieron hacer el festival que pretendíamos. Todo lo acordado con Raúl cuando me hizo la propuesta ha sido plenamente respetado. Por supuesto que pudieron haber existido diferencias y también que tuvimos la mala fortuna de que la única conversación fuerte, repito, única que tuvimos, se difundiera por una fotografía en un medio local. De allí surgieron interpretaciones de regaños, renuncias, salarios de cincuenta mil dólares y hasta pies de foto donde mencionaban mi actitud cabizbaja en una fiesta que fue en la que más me divertí en este festival”, explicó Sosa antes para ser interrumpido por el aplauso de los presentes. El también productor de cine apuntó que se puso a sí como meta personal llevar al Festival a nuevas alturas en un plazo de cinco años, y ese ciclo se ha cumplido satisfactoriamente a su juicio: “Por ello hace cuatro meses tomé la decisión de dejar la dirección del FICG. Desde entonces han surgido ofertas de trabajo para mi y para mi equipo, del cual me siento especialmente orgulloso. Desde volver al oficio de la producción, hasta la creación de eventos enfocados a la cuestión digital o la realización y dirección de festivales de cine en México u otros países. Así lo comuniqué entonces a Raúl y así se lo transmito ahora a todos ustedes. La única razón porque decidí no hacer pública esta declaración fue por no restarle la atención que esta fiesta se merece. Dejo el festival con mi equipo más cercano”. Jorge Sánchez concluyó sus palabras pidiendo a la ciudadanía y al patronato el seguir alentando y cuidando el cine en México, y en especial, el que es proyectado en Guadalajara. Las reaccionesDesean buena suerte a Sánchez Sosa El cineasta tapatío Pancho Rodríguez considera que la gestión de Jorge Sánchez Sosa al frente del Festival Internacional de Cine en Guadalajara fue buena y que se caracterizó por lograr acuerdos. “Creo que el tiempo que estuvo Jorge funcionó y acercó a los productores a que visitaran el festival. Para mucha gente fue de confianza que un profesional del cine como él estuviera al frente del Festival”, explica Rodríguez, y agrega que es uno de los productores más prolíficos que ha tenido el cine en los últimos 20 años, y que su partida quizás tiene que ver con un regreso a la producción cinematográfica. Además, Pancho Rodríguez indica que quien supla a Sánchez Sosa en el cargo debe de tener “carácter, liderazgo, encontrar nuevos públicos además de los que ya existen, atraer a los profesionales, hacer atractivo el negocio de la industria cinematográfica y el arte del cine en general”. Rodolfo Guzmán, director de la Academia Jalisciense de Cinematografía se dice sorprendido por la noticia. “Definitivamente a todos nos sorprende la salida de Jorge Sánchez Sosa, se va un elemento muy importante, y uno de los directores más completos que ha tenido el Festival de Cine en Guadalajara”. Guzmán asegura que Sánchez Sosa le dio madurez con su pluralidad al festival, y hasta cierto punto un toque de glamour. “Se le va a extrañar, pero sabemos que sus decisiones son para hacer cosas más grandes, haga lo que haga estoy seguro que será extraordinario”. Para finalizar comenta que espera que el FICG tome una buena decisión al seleccionar a su nuevo director, porque el espacio que deja Jorge va a ser difícil de llenarlo. “Quien lo supla debe ser una persona incluyente, que efectivamente conozca del medio, conozca de festivales, que tenga muchos contactos y que tenga el don de la comunicación y del contacto con la gente”. Temas Cine FICG Recibe las últimas noticias en tu e-mail Todo lo que necesitas saber para comenzar tu día Registrarse implica aceptar los Términos y Condiciones