Entretenimiento
Rita Basulto, entre la realidad y la animación
La directora y animadora mexicana es una de las principales invitadas al Festival de Cine y Artes Tapalpa
GUADALAJARA, JALISCO (18/MAY/2015).- Encontrarse en el ámbito creativo es una de las mayores satisfacciones de Rita Basulto, acción que disfruta cada vez que trasmite su sentir por medio de las manifestaciones artísticas.
Desde muy temprana edad, Rita descubrió la afinidad que tenía por el arte, razón que la llevó a estudiar la carrera de Pintura y Escultura en la Escuela de Artes Plásticas y la carrera en Artes Audiovisuales en la Universidad de Guadalajara.
El cine se ha convertido ahora en su gran motivación para seguir creando y dirigiendo historias. Es por eso que ya se prepara para asistir al Tercer Festival de Cine y Artes Tapalpa 2015 (del 25 al 31 de mayo), donde presentará el cortometraje “Zimbo” (2015).
En este material compartió créditos en la codirección con Juan José Medina, quien adaptó el guión y animó el cortometraje. Por su parte, Basulto realizó la dirección de arte y fotografía.
A pocos días de que arranque el evento, en entrevista con este medio Basulto se muestra entusiasmada por proyectar y compartir las experiencias que la llevaron a la pantalla grande. Además se enfocará por generar un vínculo entre el arte y el público. “Estos materiales no suelen estar al alcance de las grandes audiencias, ya que son piezas que sólo se presentan en festivales especializados. Por lo que este evento representa una oportunidad para que nuestro trabajo esté al alcance de otros públicos”.
Entre los principales trabajos de Rita como directora destacan “El octavo día, la creación” (2000) además de “Lluvia en los ojos” (2013), material ganador del 11vo concurso nacional de cortometraje de IMCINE en el 2014 y del Ariel de la Academia de artes y Ciencias Cinematográficas por Mejor corto de animación.
—¿Qué técnica fue aplicada al cortometraje “Zimbo”?
—Para este corto nos basamos en la técnica tradicional de "stop motion", la misma que ha otorgado tantos premios y reconocimientos a los animadores de Jalisco.
—¿Con qué retos te enfrentaste?
El reto más grande es el manejo del tiempo; la técnica que utilizamos requiere de periodos de producción muy largos para obtener unos cuantos segundos de animación.
A pesar de la experiencia de más de 17 años trabajando en "stop motion", nos seguimos enfrentando a la tiranía del tiempo, es un proceso minucioso que no se puede acelerar.
—¿Recibiste apoyos para la realización del proyecto audiovisual “Zimbo”?
—Sí, para esta producción se solicitaron apoyos institucionales, el codirector y productor es miembro del Sistema Nacional de Creadores del Arte por lo que sus honorarios estaban cubiertos al ser éste un cortometraje paralelo a su proyecto de beca. FONCA a través del programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales y la empresa Outik cubrieron la mayor parte de los gastos.
Sin el apoyo institucional es muy difícil levantar proyectos de esta índole.
—Desde tu perspectiva ¿La animación mexicana a comparación de los demás países en este ámbito, en qué faceta se encuentra?
—Te puedo decir que a nivel de cortometraje no estamos nada mal, tenemos presencia y reconocimiento en diversos festivales internacionales.
En el caso de largometraje de animación todavía está por verse qué tanto éxito se puede tener en taquilla o a nivel de crítica. Actualmente se están produciendo seis o siete largos que esperemos estén listos en un par de años.
—¿Qué crees que le haga falta?
—Urge la profesionalización en ciertos campos artísticos y técnicos por parte de las instituciones. A pesar que la animación ha tenido logros internacionales, no se le da ni el apoyo ni la importancia debida.
—¿Cuál es la recepción del mexicano para consumir largometrajes y cortometrajes de directores mexicanos?
—Al igual que el cine de ficción o acción, dependen de muchos factores de distribución y exhibición. Hay casos de éxito en los que las películas trabajan con licencias conocidas y éstas no sólo recuperan la inversión, sino que a diferencia del cine nacional, llegan a generar ganancias.
Lo que viene pronto
El cortometraje “Los Aeronautas” de León Fernández es el nuevo proyecto que Rita Basulto está emprendiendo a través de la fotografía y dirección de arte. Al anterior también se agrega el nuevo corto titulado “Taller de Corazones “, una coproducción de México, España, OutiK animación y OQO.
Entre otros proyectos en los que colabora sobresalen “La historia de la Oca” (producción teatral), a cargo de Karina Hurtado y los visuales para el taller de títeres Luna Morena.
Desde muy temprana edad, Rita descubrió la afinidad que tenía por el arte, razón que la llevó a estudiar la carrera de Pintura y Escultura en la Escuela de Artes Plásticas y la carrera en Artes Audiovisuales en la Universidad de Guadalajara.
El cine se ha convertido ahora en su gran motivación para seguir creando y dirigiendo historias. Es por eso que ya se prepara para asistir al Tercer Festival de Cine y Artes Tapalpa 2015 (del 25 al 31 de mayo), donde presentará el cortometraje “Zimbo” (2015).
En este material compartió créditos en la codirección con Juan José Medina, quien adaptó el guión y animó el cortometraje. Por su parte, Basulto realizó la dirección de arte y fotografía.
A pocos días de que arranque el evento, en entrevista con este medio Basulto se muestra entusiasmada por proyectar y compartir las experiencias que la llevaron a la pantalla grande. Además se enfocará por generar un vínculo entre el arte y el público. “Estos materiales no suelen estar al alcance de las grandes audiencias, ya que son piezas que sólo se presentan en festivales especializados. Por lo que este evento representa una oportunidad para que nuestro trabajo esté al alcance de otros públicos”.
Entre los principales trabajos de Rita como directora destacan “El octavo día, la creación” (2000) además de “Lluvia en los ojos” (2013), material ganador del 11vo concurso nacional de cortometraje de IMCINE en el 2014 y del Ariel de la Academia de artes y Ciencias Cinematográficas por Mejor corto de animación.
—¿Qué técnica fue aplicada al cortometraje “Zimbo”?
—Para este corto nos basamos en la técnica tradicional de "stop motion", la misma que ha otorgado tantos premios y reconocimientos a los animadores de Jalisco.
—¿Con qué retos te enfrentaste?
El reto más grande es el manejo del tiempo; la técnica que utilizamos requiere de periodos de producción muy largos para obtener unos cuantos segundos de animación.
A pesar de la experiencia de más de 17 años trabajando en "stop motion", nos seguimos enfrentando a la tiranía del tiempo, es un proceso minucioso que no se puede acelerar.
—¿Recibiste apoyos para la realización del proyecto audiovisual “Zimbo”?
—Sí, para esta producción se solicitaron apoyos institucionales, el codirector y productor es miembro del Sistema Nacional de Creadores del Arte por lo que sus honorarios estaban cubiertos al ser éste un cortometraje paralelo a su proyecto de beca. FONCA a través del programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales y la empresa Outik cubrieron la mayor parte de los gastos.
Sin el apoyo institucional es muy difícil levantar proyectos de esta índole.
—Desde tu perspectiva ¿La animación mexicana a comparación de los demás países en este ámbito, en qué faceta se encuentra?
—Te puedo decir que a nivel de cortometraje no estamos nada mal, tenemos presencia y reconocimiento en diversos festivales internacionales.
En el caso de largometraje de animación todavía está por verse qué tanto éxito se puede tener en taquilla o a nivel de crítica. Actualmente se están produciendo seis o siete largos que esperemos estén listos en un par de años.
—¿Qué crees que le haga falta?
—Urge la profesionalización en ciertos campos artísticos y técnicos por parte de las instituciones. A pesar que la animación ha tenido logros internacionales, no se le da ni el apoyo ni la importancia debida.
—¿Cuál es la recepción del mexicano para consumir largometrajes y cortometrajes de directores mexicanos?
—Al igual que el cine de ficción o acción, dependen de muchos factores de distribución y exhibición. Hay casos de éxito en los que las películas trabajan con licencias conocidas y éstas no sólo recuperan la inversión, sino que a diferencia del cine nacional, llegan a generar ganancias.
Lo que viene pronto
El cortometraje “Los Aeronautas” de León Fernández es el nuevo proyecto que Rita Basulto está emprendiendo a través de la fotografía y dirección de arte. Al anterior también se agrega el nuevo corto titulado “Taller de Corazones “, una coproducción de México, España, OutiK animación y OQO.
Entre otros proyectos en los que colabora sobresalen “La historia de la Oca” (producción teatral), a cargo de Karina Hurtado y los visuales para el taller de títeres Luna Morena.