La octogésima tercera Mostra de Venecia cerró ayer con un palmarés encabezado por “Woman Unknown”, de la cineasta danesa May el-Toukhy, pero también con uno de los momentos políticos más contundentes de la edición: el discurso de Yuval Abraham al recibir, junto con Rachel Szor, el Premio Especial del Jurado por “Naza”.Presentado prácticamente al final de la competencia, el documental irrumpió en el Lido y rápidamente cambió la conversación alrededor del festival. La película aborda la guerra en Gaza a partir de testimonios de miembros y exmiembros de estructuras militares y de inteligencia israelíes, quienes, protegidos por el anonimato, describen decisiones y procedimientos relacionados con las operaciones militares.Al recoger el galardón, Abraham aprovechó el escenario para denunciar lo que, según los testimonios reunidos en la película, constituye una estrategia sistemática de ataques contra la población palestina. También recordó a los periodistas palestinos que han documentado la guerra y señaló que más de 200 han sido asesinados en Gaza.El cineasta pidió que “Naza” sea vista tanto en Israel como en Europa y Estados Unidos, y cuestionó la responsabilidad de los gobiernos occidentales frente al conflicto. Sus palabras provocaron una prolongada ovación de la Sala Grande del Lido y convirtieron la entrega del premio en uno de los momentos centrales de la ceremonia.La película, de 80 minutos, evita convertir el horror en espectáculo. Buena parte de sus testimonios transcurre durante la noche, con Tel Aviv como telón de fondo, mientras quienes aparecen ante la cámara describen desde dentro los mecanismos utilizados durante la guerra.El título, “Naza”, corresponde al término utilizado por mandos y servicios de inteligencia israelíes para referirse a las llamadas víctimas colaterales. El documental también aborda el uso de sistemas tecnológicos y algoritmos en las operaciones militares.Abraham y Szor formaron parte del equipo de “No Other Land”, ganador del Oscar en 2025. Su nuevo trabajo llegó a Venecia después de que el certamen lo incorporara a la competencia una semana antes del inicio del festival.La cineasta danesa May el-Toukhy conquistó el León de Oro del 83 Festival de Venecia con “Woman Unknown”, una película ambientada en Dinamarca en 1945, poco después del final de la ocupación alemana, que aborda la persecución y el juicio social contra las mujeres señaladas por haber mantenido vínculos con soldados nazis. Con este reconocimiento, el-Toukhy se convierte en la octava directora en la historia del certamen en ganar su máximo premio.La victoria adquiere una dimensión especial porque “Woman Unknown” fue la única de las 21 películas en competencia dirigida en solitario por una mujer. Desde esa posición, el-Toukhy construye una historia sobre mujeres que, en medio de la reconstrucción de la posguerra, deben enfrentar una sociedad dispuesta a condenarlas antes de conocer sus circunstancias.La película sigue a Marie, una joven que trabaja como empleada doméstica y niñera en la casa de Christian, un empresario viudo con quien está a punto de casarse. La posibilidad de comenzar una nueva vida se ve amenazada cuando su pasado vuelve a aparecer justo cuando Dinamarca comienza a ajustar cuentas con quienes fueron considerados colaboradores de los nazis.A través de Marie, el-Toukhy explora la supervivencia, el estigma y las decisiones que una mujer puede tomar cuando su propia historia deja de pertenecerle y se convierte en un asunto público. La directora ha definido la película como una reflexión sobre “el cuerpo femenino como un campo de batalla y como una cuestión pública”, centrada en mujeres invisibilizadas y privadas de voz.El triunfo de “Woman Unknown” se extendió también a su protagonista. Mathilde Arcel recibió la Copa Volpi a la Mejor Actriz por su interpretación de Marie, convirtiendo a la película en una de las grandes ganadoras de esta edición de la Mostra.Al recoger el León de Oro, el-Toukhy aprovechó el momento para reivindicar la necesidad de mayores oportunidades para las cineastas y agradeció especialmente a la presidenta del jurado, Maggie Gyllenhaal, por haber utilizado su voz para poner el foco en la desigualdad que todavía enfrenta la industria.“Recuerden ese nombre”, dijo la directora al público, junto a Arcel. Una frase que terminó funcionando también como declaración de principios: la de una cineasta que llega al máximo reconocimiento de Venecia con una historia protagonizada por mujeres y sobre las consecuencias de ser juzgadas por una sociedad que decide quién merece ser escuchada.Con “Woman Unknown” como gran vencedora y “Naza” entre las películas que mayor impacto provocaron dentro y fuera de la competencia, Venecia cerró una edición atravesada por historias sobre el poder, la desigualdad, la tecnología y los conflictos que siguen marcando el mundo contemporáneo.
