En menos de una década, Jacob Elordi pasó de ser uno de los rostros más reconocibles del entretenimiento juvenil a trabajar con cineastas como Sofia Coppola, Paul Schrader, Guillermo del Toro, Emerald Fennell y Ridley Scott. El actor australiano, nacido en Brisbane en 1997, encontró su primer gran éxito internacional con “The Kissing Booth” (2018), donde interpretó a “Noah Flynn”, personaje al que regresó en dos secuelas.El cambio decisivo llegó con “Euphoria”. Desde 2019, su interpretación de “Nate Jacobs”, un joven violento, controlador y emocionalmente inestable, le permitió mostrar un registro alejado del protagonista romántico que lo había convertido en una figura juvenil. A partir de entonces, sus elecciones comenzaron a llevarlo hacia personajes cada vez más complejos y colaboraciones con directores de perfiles muy distintos.En 2023 interpretó a “Elvis Presley” en “Priscilla”, de Sofia Coppola, y a “Felix Catton” en “Saltburn”, dirigida por Emerald Fennell. Después trabajó con Paul Schrader en “Oh, Canada” y protagonizó “On Swift Horses”, adaptación de la novela de Shannon Pufahl.Uno de los papeles más importantes de su trayectoria llegó con “Frankenstein” (2025), de Guillermo del Toro. Elordi interpretó a “La Criatura”, un trabajo que exigió una transformación física y una interpretación basada en el movimiento y la vulnerabilidad del personaje. El papel le valió su primera nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto.En 2026 volvió a trabajar con Emerald Fennell para interpretar a “Heathcliff” en “Wuthering Heights”, junto a Margot Robbie. Ahora suma a Ridley Scott a su filmografía con “The Dog Stars”, adaptación de la novela de Peter Heller en la que interpreta a “Hig”, un superviviente que atraviesa un mundo devastado mientras intenta recuperar algún vínculo con la humanidad que conoció.La literatura se ha convertido en una constante en esta etapa de su carrera. “Frankenstein”, “Wuthering Heights”, “On Swift Horses”, “The Narrow Road to the Deep North” y ahora “The Dog Stars” parten de obras literarias. Para Elordi, estos personajes han acompañado el tránsito desde la fama juvenil hacia una carrera marcada por colaboraciones con directores de prestigio y papeles cada vez más alejados de aquel “Noah Flynn” que lo dio a conocer.Jacob Elordi sobrevuela un mundo que ya no existe. Desde una vieja avioneta Cessna, “Hig” recorre los restos de una sociedad arrasada por una pandemia, vigila el territorio donde ha conseguido mantenerse con vida y busca señales de aquello que desapareció. Sobrevivir ha dejado de ser su único objetivo: mientras se aventura cada vez más lejos, permanece aferrado a la posibilidad de recuperar algo del pasado, aunque sabe que el tiempo solamente puede avanzar.Ese conflicto coloca al actor australiano al frente de “The Dog Stars”, la nueva película de Ridley Scott, donde comparte créditos con Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong y Allison Janney. Elordi interpreta a un hombre que aparentemente busca otros supervivientes, pero debajo de esa misión encontró un deseo mucho más difícil de admitir.“‘Hig’ dice que está buscando humanidad, que está buscando aquello que existía antes, pero para mí se siente como si simplemente estuviera tratando de hacer retroceder el reloj. Está intentando hacer todo lo posible para regresar, y eso es algo que nunca podemos hacer”, explica Jacob Elordi en entrevista.La contradicción acompaña al personaje durante todo su recorrido. “Creo que esa es su principal motivación. Tiene este sueño imposible de detener el tiempo y revertirlo. Pero lo oculta detrás de esta idea de: ‘Tengo que seguir adelante, tengo que descubrir qué hay ahí afuera, tengo que saber qué viene después’”.“The Dog Stars” adapta la novela homónima de Peter Heller, publicada en 2012. La historia transcurre en 2035, después de que una pandemia de influenza acabara con buena parte de la población mundial y dejara a algunos supervivientes afectados por una enfermedad sanguínea.En ese escenario, “Hig” comparte un refugio aislado con “Bangley” (Josh Brolin), un militar experto en supervivencia, hasta que una misteriosa transmisión de radio lo impulsa a abandonar la relativa seguridad que ambos han construido. La cinta, estrenada en Latinoamérica como “La guerra de los últimos”, llegó a las salas mexicanas el 27 de agosto y hasta la fecha ha sido vista por más de 200 mil personas en México.La relación entre “Hig” y “Bangley” resulta fundamental para entender al protagonista. Mientras “Hig” conserva la necesidad de encontrar personas y establecer vínculos, “Bangley” ha aprendido a responder al nuevo mundo mediante reglas mucho más pragmáticas.El contraste entre ambos podía haberse reducido al enfrentamiento entre dos temperamentos incompatibles. Sin embargo, Elordi y Brolin trabajaron para encontrar humor y afecto dentro de esa convivencia.“Desde el principio presentamos su relación como la de una pareja dispareja, una especie de ‘odd couple’. También señalamos el humor que existe entre ellos y el humor que surge de la dependencia que tienen el uno del otro”, cuenta Elordi.Esa dinámica terminó ofreciéndole otra clave para interpretar al personaje: “Eso me ayudó a comprender el profundo amor que realmente existe entre ambos”.La tensión entre supervivencia y humanidad atraviesa la historia. Scott coloca a dos personajes frente al mismo desastre, pero con respuestas opuestas: uno ha aprendido a organizar su existencia alrededor de la amenaza; el otro todavía necesita averiguar si queda alguien con quien reconstruir aquello que perdió.Ridley Scott encontró en “The Dog Stars” una historia distinta a las películas sobre el fin del mundo que inicialmente había intentado evitar. Después de décadas trabajando con mundos futuros, criaturas y sociedades sometidas a condiciones extremas, el director no estaba particularmente interesado en añadir otra película apocalíptica a su filmografía.“Yo evito las películas apocalípticas y los zombis. ¿Qué nos pasa? ¿Por qué estamos tan fascinados con los zombis?”, bromea Scott.Cuando recibió el proyecto, su primera reacción fue rechazarlo. “Pensé: ‘No, no, no, no. Otra de estas’. Pero todo está en la escritura”.La lectura cambió rápidamente aquella impresión. Scott recuerda haber comenzado a medir el texto por páginas, esperando encontrar el momento en que la historia perdiera la fuerza que lo había atrapado.“Llegué a la página dos y seguí leyendo. Para la página diez pensé: ‘Dios mío, esto es bueno’. Para la página 30 ya estaba sudando porque pensaba que iba a dejar caer la pelota. Y no lo hizo. Llegué al final y pensé: ‘Quiero hacer esto’. Así que tomé el teléfono y dije: ‘Puedo hacerlo’. Y eso fue todo”.El interés del director permite entender la dirección que adopta la película. El escenario puede pertenecer al cine posapocalíptico, pero Scott encontró dentro de él la estructura elemental del western: un territorio enorme, dos hombres obligados a convivir, amenazas que pueden surgir detrás de cualquier frontera y un protagonista que utiliza una avioneta como el vaquero utilizaba su caballo.“Es posapocalíptica. La gente lo llamaría el fin del mundo, pero yo creo que es la pausa antes del comienzo del mundo, antes de su renovación”, explica Scott.“Como me muero por hacer un western, también vi un poco de western en ella. Se trata de cómo sobrevives, excepto que aquí no estás montado en un caballo, estás en una Cessna destartalada. Es como Clint Eastwood sobre el caballo. Eso fue lo que me atrajo”.Aunque “The Dog Stars” transcurre en Estados Unidos, la película terminó filmándose en Italia. Originalmente, la producción contemplaba rodar en Canadá, pero una cena con Ridley Scott cambió los planes.“Dijo: ‘No quieres comerte un cóctel de camarones en Canadá, así que vamos a filmar en Italia’. Entonces trasladamos toda la película a Italia”, recuerda Elordi.Scott reconoce que la decisión también tuvo que ver con los paisajes y la gastronomía: “Canadá es espectacularmente hermoso. Pero de pronto pensé: conozco esta zona del norte de Italia donde la comida es mejor y las montañas son casi igual de buenas. Así que nos fuimos a Italia. Perdón, Canadá. Te quiero mucho”.El rodaje llevó al equipo de los Dolomitas a Roma, con una parada en Cinecittà. Para Elordi, la experiencia tuvo algo de regreso al cine clásico.***Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de Whatsapp***OB
