Las canciones también guardan la memoria de quienes las escuchan. Permanecen asociadas a los primeros amores, regresan después de una ruptura y, con el paso de los años, se convierten en testimonio de una vida entera. Algunas, incluso, atraviesan generaciones: las cantaron las madres durante su juventud, las escucharon después sus hijas y hoy forman parte del repertorio de sus nietas. Amanda Miguel conoce bien esa permanencia. Casi medio siglo después de sus primeras grabaciones, sus canciones continúan acompañando las historias de amor, desengaño y reconciliación de miles de personas.La cantante argentina, quien cumplió 70 años, regresará a Guadalajara el sábado 28 de noviembre, a las 21:00 horas, para presentarse en el Auditorio Telmex con su gira “Él me mintió World Tour”, donde reunirá algunas de las canciones que han acompañado su trayectoria desde finales de los años setenta. En entrevista con EL INFORMADOR, Amanda Miguel habla con entusiasmo de la permanencia de sus composiciones, sobre todo de aquellas que retratan las contradicciones de las relaciones amorosas. Para ella, las historias que inspiraron esas letras siguen ocurriendo, aunque hayan cambiado las costumbres y las formas de relacionarse.“Lo que pasa es que las situaciones amorosas se basan siempre en las mismas cosas: la mujer siendo siempre fiel y el hombre siempre pasándose de listo”, comenta entre risas. Aquellas historias comenzaron a circular hace décadas, pero la intérprete considera que su contenido conserva una vigencia que incluso la ha sorprendido. “Eso empezó en los ochenta, pero estamos en el 2026 y la situación sigue siendo la misma. Lo que pasa es que la forma en la que fue redactada y escrita la canción es como que no le pasa el tiempo. No hay con qué contradecir a la canción”.La permanencia de su repertorio también ha despertado su interés por acercarlo a públicos más jóvenes. Actualmente trabaja en un álbum que recuperará varios de sus éxitos mediante nuevas versiones y colaboraciones con otros artistas. Miguel reconoce que una canción puede transformarse musicalmente sin perder aquello que ha permitido que permanezca en el gusto del público. Por eso contempla nuevas interpretaciones de sus composiciones, aunque también sabe que cada versión estará expuesta al juicio de quienes crecieron escuchando las grabaciones originales.“Estoy haciendo un nuevo disco con obras y canciones que son éxitos míos. Las estamos adaptando a esta forma de vivir y de sentir de los jóvenes, que buscan un poco más de ritmo, y con artistas que están un poco más de moda, cantando estas canciones, haciéndolas más de ellos y llevándolas a las generaciones que también siguen a estas personas”, dice. “Uno puede tener una canción y de esa misma canción tener 20 versiones, 30, las que quieras. Puedes hacer las versiones que quieras y puedes invitar a cantar a quien quieras, a quien te guste. Y eso va a ser algo diferente”.Después de tantos años de carrera, la cantante encuentra una satisfacción especial en saber que sus canciones continúan acompañando a personas que atraviesan experiencias semejantes a las que describen sus letras. “Me siento contenta por haber logrado eso de acompañar corazones que están dolidos. Dicen que somos las despechadas, pero también hay despechados. Hay de los dos”.Desde sus primeras grabaciones, Amanda Miguel construyó un repertorio habitado por mujeres que reclaman, se enamoran, se decepcionan y expresan abiertamente su inconformidad. Sus canciones presentan personajes que enfrentan la infidelidad, exigen lealtad o reconocen sus propias contradicciones. La intérprete recuerda que esas decisiones fueron conscientes desde el comienzo de su carrera, cuando trabajaba junto a su esposo, Diego Verdaguer, y otros colaboradores en la selección y elaboración de las composiciones.“Desde el principio supe que eso era lo que quería tratar. En realidad, yo no tengo canciones que no tengan mensaje. Todas mis canciones tienen un gran mensaje. Algunas son de desamor, obviamente; otras son de mucho amor, de mucha exigencia, de mucha lealtad. Otras son de mucho agradecimiento, otras son canciones de alegría”.La cantante comenzó a estudiar piano cuando tenía cuatro años. Desde entonces, recuerda, tenía la certeza de que quería dedicarse profesionalmente a la música. Siete décadas después de su nacimiento, observa aquella vocación como una responsabilidad que debe seguir cultivando. “Desde los cuatro años sabía que iba a ser cantante y a los cuatro años empecé a estudiar música, piano. Entonces, ahora que tengo 70 años, que ha transcurrido la mayor parte de mi vida, realmente lo único que tengo es agradecimiento. Mucho agradecimiento. A mi público, sobre todo, porque es el que me ha sostenido”.La música también conserva una dimensión íntima en la vida de Amanda Miguel. Algunas canciones la transportan a su juventud en Argentina, cuando salía a bailar con sus amigos en la Patagonia. Otras le recuerdan los años que compartió con Diego Verdaguer, fallecido en enero de 2022. La cantante recuerda que ambos disfrutaban permanecer en casa escuchando discos. No acostumbraban salir y encontraban en la música una forma de compartir recuerdos de juventud.“Diego y yo no éramos de andar saliendo, de andar para acá y para allá. Disfrutábamos mucho nuestra casa y escuchar música. La música que escuchábamos de jóvenes la compartíamos: ‘¿Te acuerdas de esta canción? ¿Y te acuerdas de aquella otra?’. La música es una maravilla porque te puede hacer regresar en tu vida 20 años en un abrir y cerrar de ojos. La música tiene eso. Yo pienso que nosotros no podemos vivir sin música. Yo no puedo vivir sin la música”.Ese hábito continúa presente en su vida familiar. Sus nietos crecen rodeados de canciones y, según cuenta, incluso la más pequeña comienza a cantar antes de aprender a hablar. También recomienda escuchar composiciones instrumentales y prestar atención a los sonidos cotidianos. “Hay que escuchar música con letra y sin letra. Hay que disfrutarla. También hay que abrir las ventanas y escuchar los pájaros, escuchar los sonidos tan hermosos que hacen y dejar un poco en descanso el teléfono”.Una de las distinciones que Amanda Miguel establece con mayor insistencia es la diferencia entre cantar e interpretar. Para ella, la precisión vocal constituye una parte del oficio, pero resulta insuficiente cuando el artista no consigue comunicar las emociones contenidas en una composición. Su experiencia también le ha permitido reconocer las exigencias de las presentaciones en vivo. Mientras que en un estudio de grabación es posible repetir una frase hasta conseguir el resultado deseado, frente al público cada interpretación ocurre una sola vez.“Me encanta la palabra ‘interpretar’, porque mucha gente canta, pero no interpreta. Yo primero interpreto y después me dejo llevar cantando, porque si ya estoy interpretando, aunque desafine tantito, no importa. Lo importante es que esté transmitiendo lo que yo quiero decir y cómo lo quiero decir”, explica. “Cuando tú estás frente a un micrófono grabando en un estudio, puedes repetir 50 mil veces lo que no te salió bien. Puedes mejorarlo 50 mil veces y buscarle hasta superarlo al mil por mil. Pero cuando tú cantas en vivo, si a la primera la jodiste en la nota, eso ya no tiene arreglo”.La cantante reitera que ambos espacios requieren preparación y estudio, aunque considera indispensable mantener una comunicación permanente con los asistentes durante los conciertos. “A mí me gusta verlos, que me vean, que canten, que también me digan lo que quieren. Alguno que dice: ‘¡Ay, te amo!’. Yo les digo: ‘Yo también’. ¿Sabes? Es como cuando ves a una persona y le dices: ‘Hola’. No es una piedra, no es una pared. Hay que ser humanos, hay que ser sensibles”.Amanda Miguel lamenta que las relaciones humanas se hayan vuelto cada vez más distantes y considera que los artistas tienen una responsabilidad especial en la comunicación de las emociones. “A veces no hace falta tanta belleza, a veces hace falta emoción, realidad, comunicación”, resume.Para su presentación en el Auditorio Telmex, Amanda Miguel prepara un repertorio en el que tendrán prioridad los éxitos que sus seguidores esperan escuchar. Sin embargo, también contempla recuperar algunas canciones menos conocidas que considera merecedoras de una nueva oportunidad. “Yo tengo canciones que no puedo dejar de poner. Hay éxitos que tienen que estar sí o sí”, explica.Sobre Guadalajara, la intérprete reconoce el conocimiento musical de su público y considera que México ha sido determinante para el desarrollo internacional de su carrera. Recuerda que su consolidación en el país durante los años ochenta abrió oportunidades para presentarse en otras regiones de América, particularmente en Estados Unidos, donde continúa trabajando gracias a la presencia de comunidades latinoamericanas. “El público tapatío es divino, muy conocedor de la música. Es uno de los públicos más exigentes musicalmente. Bueno, para mí todo México”.Pero también reconoce que la permanencia de su carrera ha requerido una actividad constante. Para Miguel, el reconocimiento obtenido en una etapa no garantiza que el público continúe acompañando a un artista durante las siguientes décadas. “Persiste porque yo no he parado de trabajar. Pero persiste también porque la gente no me olvidó. Porque puedo trabajar y la gente igual te olvida, ¿eh?”.Al preguntarle cómo aprendió a no dar el éxito por sentado, Amanda Miguel responde inmediatamente, con una frase que resume su relación con la música después de casi cincuenta años de trayectoria. “El éxito es el trabajo. Tienes que seguir trabajando. No pegó, no importa, sigue con lo que sigue. La vida es eso, hay que seguir, hay que seguir, seguir, seguir. No pegó, bueno, no importa, next, el que sigue”.Para ella, la creación artística exige movimiento, disciplina y la disposición de comenzar nuevamente después de cada fracaso. “Sigue trabajando, sigue preparándote, sigue entregando, sigue moviéndote, sigue creando. No pares”.Concierto: Amanda Miguel, “Él me mintió World Tour”.Fecha: Sábado 28 de noviembre de 2026.Hora: 21:00 horas.Lugar: Auditorio Telmex, Guadalajara.Boletos: Desde 400 pesos.
