Cultura
Lumbreras cuenta Lo que dijeron las Estrellas en el Ojo del Sapo
El poeta de Ahualulco del Mercado, Ernesto Lumbreras presenta hoy en Casa Zuno su poemario ''Lo que dijeron las Estrellas en el Ojo del Sapo''
GUADALAJARA, JALISCO (26/OCT/2012).- Para el poeta Ernesto Lumbreras (Ahualulco de Mercado, 1966), quien hoy a las 20:00 horas presenta en Casa Zuno (José Guadalupe Zuno 2226) su poemario titulado Lo que dijeron las Estrellas en el Ojo del Sapo, la poesía es un modo de vida, una necesidad, una debilidad con la que ha venido bregando desde hace más de 20 años.
Lumbreras comenta que el libro surgió a partir de una convocatoria realizada por la editorial Bonobos. Los 100 poemas que conjunta la publicación, y que nacieron durante los últimos diez años en el devenir del escritor, habían sido publicados en revistas y suplementos culturales. Se agregaron textos breves. Lumbreras cuenta que se replanteó la idea de organizar los fragmentos y los textos publicados para ver de qué manera se podían ensamblar las partes.
El texto central del libro es un poema que hace un acercamiento “al aquí y ahora de México, este aquí y ahora sangriento, violento, la guerra calderonista. Es una elegía: una elegía a nuestro presente convulso, sin sentido, demencial, doloroso”. Sin embargo, en el poemario también deambulan temas como la infancia, el amor. “Son los temas de cualquier artista, no es algo exclusivo de este libro, ni mío. El amor, la muerte, las preguntas esenciales de cualquier artista. Hay un largo poema distribuido a lo largo del libro que es un cancionero de amor que da cuenta de las distintas etapas del fenómeno de la pasión amorosa: idealización, romance, plenitud, pérdida, desamor”.
Con esta publicación, Lumbreras suma dos libros urdidos en 10 años. El anterior se llamó Numerosas bandas (2010). Recuerda la frase que le escuchó a un amigo que dice que “la poesía no se vende” y repara en que un poeta publica un poema porque ya está hecho, ya que no hubo una solicitud previa, una presión externa que apresurara el proceso del libro. “Pienso que en el caso de la poesía no hay una urgencia pública de aparecer en la mesa de novedades, no hay presión editorial”.
“Hay una parte en la que evidentemente la poesía es literatura pero creo que en su proporción mayor es vida intensa. Es una forma de ver la vida desde una óptica más demorada, más sin propósito ulterior, práctico. Tiene que ver con la intensidad de la vida y cuando digo intensidad de vida hablo de la alegría, del amor, pero también de la parte oscura, de la pesadilla, del dolor, de la locura”.
En su oficio es consciente de no repetirse, de aventurar posibilidades formales incluso con el descrédito que, considera, tiene la palabra actualmente. Le importa la sinceridad del poeta sobre lo que dice, no como impostura o lujo verbal.
Lumbreras comenta que el libro surgió a partir de una convocatoria realizada por la editorial Bonobos. Los 100 poemas que conjunta la publicación, y que nacieron durante los últimos diez años en el devenir del escritor, habían sido publicados en revistas y suplementos culturales. Se agregaron textos breves. Lumbreras cuenta que se replanteó la idea de organizar los fragmentos y los textos publicados para ver de qué manera se podían ensamblar las partes.
El texto central del libro es un poema que hace un acercamiento “al aquí y ahora de México, este aquí y ahora sangriento, violento, la guerra calderonista. Es una elegía: una elegía a nuestro presente convulso, sin sentido, demencial, doloroso”. Sin embargo, en el poemario también deambulan temas como la infancia, el amor. “Son los temas de cualquier artista, no es algo exclusivo de este libro, ni mío. El amor, la muerte, las preguntas esenciales de cualquier artista. Hay un largo poema distribuido a lo largo del libro que es un cancionero de amor que da cuenta de las distintas etapas del fenómeno de la pasión amorosa: idealización, romance, plenitud, pérdida, desamor”.
Con esta publicación, Lumbreras suma dos libros urdidos en 10 años. El anterior se llamó Numerosas bandas (2010). Recuerda la frase que le escuchó a un amigo que dice que “la poesía no se vende” y repara en que un poeta publica un poema porque ya está hecho, ya que no hubo una solicitud previa, una presión externa que apresurara el proceso del libro. “Pienso que en el caso de la poesía no hay una urgencia pública de aparecer en la mesa de novedades, no hay presión editorial”.
“Hay una parte en la que evidentemente la poesía es literatura pero creo que en su proporción mayor es vida intensa. Es una forma de ver la vida desde una óptica más demorada, más sin propósito ulterior, práctico. Tiene que ver con la intensidad de la vida y cuando digo intensidad de vida hablo de la alegría, del amor, pero también de la parte oscura, de la pesadilla, del dolor, de la locura”.
En su oficio es consciente de no repetirse, de aventurar posibilidades formales incluso con el descrédito que, considera, tiene la palabra actualmente. Le importa la sinceridad del poeta sobre lo que dice, no como impostura o lujo verbal.