La voz literaria de los rockstars

BARCELONA, ESPAÑA (19/NOV/2012).- Oscar Wilde, Hunter S. Thompson o Ernest Hemingway tal vez sean tres de las más grandes estrellas del rock que jamás escribieron una canción. Steve Earle, Joe Pernice o Henry Rollins tal vez sean tres de las más pequeñas estrellas del rock que más grandes obras de ficción hayan publicado en estos últimos años, a pesar de que aún andan a la búsqueda de cómo conectar con un público que trascienda los seguidores de su música.

La literatura ha producido grandes estrellas del rock que jamás se colgaron una guitarra; el rock aún sigue buscando su gran literato, a pesar de que Dylan aparezca en las quinielas del Nobel cada año. Pero, al contrario de lo que se podría esperar, el gran escritor de ficción surgido de las cubetas de las tiendas de discos de segunda mano probablemente no será una gran estrella -a menos, claro, que la novela negra que escribe Patti Smith justifique su pasión por Roberto Bolaño-, sino un músico underground, uno que haya descubierto la futilidad de la autobiografía cuando ya nadie compra tus discos y los cuatro que se preocupan aún por tu existencia ya te siguen por Facebook.

Si no fuera de naturaleza tan elusiva (“No me gusta la gente a la que le gusto demasiado”), este fenómeno podría ser Momus (de nombre real Nick Currie y nacido en Paisley en 1960), músico escocés afincado en Japón que estos días publica en España El libro de las bromas, una de las tres novelas que ya tiene listas. “Escribir una novela me pareció extremadamente fácil”, apunta este artista total que ha escrito para publicaciones como Wired o Index. “Supongo que me sucedió eso porque mis expectativas eran muy bajas. Estudié literatura, y los libros que me leí eran muy pesados y dolorosos, por lo que crecí pensando en que era prácticamente imposible escribir un libro sin dejarse la vida en el intento. Lo que hice fue afrontar el tema como si de componer un puñado de canciones se tratara... Y resultó muy fácil”.

El hombre que formó Happy Family en el Edimburgo del pospunk presenta un libro que construye historias mínimas a partir de los chistes favoritos de ciertos conocidos suyos y en el que se intuyen sombras de Rabelais, Pavese o Bataille. Ciertamente, no es la novela que hasta hace poco podría esperarse de un músico pop. “No es por hacerme el intelectual. No creo que ningún músico deba escribir un libro para justificar su intelectualidad, si acaso para desdramatizarla”, explica.

En los últimos años, el número de músicos dentro del ámbito de lo alternativo que se han lanzado a la creación de obras de ficción ha crecido exponencialmente. Desde la brillante novela de Steve Earle hasta el compendio de experiencias y pensamientos de Kristen Hersch (Throwing Muses), pasando por el árbol genealógico novelado de Mark Oliver Everett (Eels) o los ajustes de cuentas de Luke Haines (The Auteurs, Black Box Recorder).

EL PAÍS
Guía práctica del micro a la pluma

-  Kristen Hersch. Rat girl (Alpha decay).

-  Steve Earle. No saldré vivo de este mundo (El Aleph).

-  Micah P. Hinson. No voy a salir de aquí (Alpha Decay).

-  Mark Oliver Everett. Cosas que los nietos deberían saber

(Blackie Books).

-  Bill Callahan. Cartas a Emma Bowlcut (Alpha Decay).

-  Willy Vlautin. Vida de motel (La otra orilla).

-  Nick Cave. La muerte de Bobby Munro (Papel de liar).

-  Kele Okereke. El cantante de Bloc Party prepara el lanzamiento para 2013 de su libro Midnight on a Bicycle.