Rosalía y el resurgimiento de lo sagrado en el arte
Después de lanzar su álbum “LUX” en noviembre de 2025, la cantautora Rosalía llegó a un nuevo nivel de fama. La portada del álbum fue controversial, la artista aparece vestida con lo que es una alusión clarísima al hábito blanco de una monja y al mismo tiempo a un capullo para dormir o hasta a una camisa de fuerza; su cabeza inclinada y el rostro con ojos cerrados recuerdan a la plena tranquilidad de saberse contenido y amado. Circularon por redes todo tipo de videos, Rosalía hablaba de un “hueco en el pecho que no parecía llenarse con nada”, ¿podría ser Dios?
El álbum rompió récords globales al superar los 42 millones de reproducciones en Spotify en sus primeras 24 horas y se convirtió instantáneamente en una sensación a nivel mundial. Revelaba algo que, en una época de tanta artificialidad, las personas buscamos, una conexión con algo superior a nosotros. Rosalía se atrevió a explorar el tema espiritual sin dogma ni carril específico. Escribió canciones sobre místicas del hinduismo, santas católicas y monjas zen. Habló sobre sus propias experiencias con el apego a lo terrenal y el deseo de trascendencia, y, honestamente, el álbum es una auténtica obra de arte.
En mi opinión, no se trata del convencionalismo con el que alude a santas tan veneradas en el catolicismo como lo son Santa Teresa de Ávila, en quien se inspira para escribir la canción “Sauvignon Blanc”, o Santa Rosa de Lima, la primera santa de América conocida por sus visiones místicas y severas penitencias sobre quien escribe la canción de “Reliquia”. Disfrutar del álbum y, en este fin de semana, del concierto, de esta gran artista catalana implica ver más allá del uso atípico de figuras y temas que generalmente se reservan a la esfera religiosa.
Implica abrir los ojos y escuchar que una nueva generación clama por redescubrir la belleza de símbolos y tradiciones que se han ido olvidando con el paso del tiempo.
Específicamente en España, la imposición de la doctrina social de la Iglesia como ley durante el franquismo, crío una generación de españoles que poco quería tener que ver con la religión. Aunque el tema es mucho más complejo que eso, sí demuestra con claridad que existe un péndulo ideológico en el que la cultura oscila, y gracias a expresiones artísticas como el álbum “LUX”, se detectó una ola que parece traer el péndulo de regreso hacia un catolicismo que ya no es observado con indiferencia ni desdén, sino con una auténtica curiosidad y sin límites normativos.
Entre las características más destacadas del álbum puede encontrarse el uso de catorce lenguajes distintos. Tampoco se limita a un género musical específico, sino que incorpora contribuciones tan distintas como la Orquesta Sinfónica de Londres, el coro de la Escolanía de Montserrat y los sintetizadores agresivos de la música electrónica e industrial de Björk. Canta ópera, flamenco y fado, y atiende también a géneros tradicionales de Latinoamérica como el vals en su canción, de las más populares del álbum, “La Perla”.
El éxito de la Rosalía y sus presentaciones en la Arena VFG este 15 y 16 de agosto son una oportunidad para recuperar el valor no solo de nuestros símbolos, sino de la auténtica exploración humana a través del arte que modela el alma y toca y trasciende mucho más allá, de lo que una canción creada por IA podría lograr.