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Amor, honor y libertad habla de Aung San Suu Kyi, el icono emblemático de la oposición contra la dictadura militar que durante 50 años imperó en Birmania.
ParaNorman: Una historia de fantasmas, brujas y una maldición
(ParaNorman)
Los animadores que sorprendieron con Coraline y la puerta secreta estrenan una nueva y estupenda cinta que asombra, divierte y espanta. ParaNorman: Una historia de fantasmas, brujas y una maldición es un relato producido por Universal Pictures y Laika, el cual narra la historia de un chico que no encaja ni en su familia, ni en su escuela... ni en ninguna parte. Todos lo consideran raro, ya que "Norman" afirma que tiene la habilidad de hablar con los muertos. Irónicamente, esa habilidad que lo ha convertido en un rechazado y en víctima del bullying será la que lo consagrará, también, como el virtual salvador de todo su pueblo cuando la maldición de una bruja trascienda como algo más que una simple leyenda.
ParaNorman es una de las mejores propuestas animadas de este año. El filme es una comedia de terror para niños que deslumbra con su cuidada animación en stop-motion, cuadro por cuadro, al estilo de la ya citada Coraline y El extraño mundo de Jack. Rebosante de referencias visuales al cine de horror de bajo presupuesto y al tan en boga género de los zombies, el filme resulta además inteligente.
Una estupenda opción para ir al cine en familia. Los pequeños saltarán del susto y de las carcajadas; los grandes, se sumergirán en una competente historia y en un fabuloso prodigio técnico.
De Chris Butler, Sam Fell.
Estados Unidos, 2012.
Señor Lazhar
(Monsieur Lazhar)
"Lazhar" (Fellag) es un inmigrante argelino que consigue un trabajo en una escuela canadiense como sustituto de un profesor que acaba de suicidarse. Súbitamente, "Lazhar" se ve confrontado no sólo por el proceso de duelo de sus singulares estudiantes, sino también por los contrastes culturales. Mientras "Lazhar" va descubriendo que sus métodos docentes podrían necesitar algunos ajustes, poco a poco también emergen las realidades de sus alumnos y la verdad tras el bienintencionado —a veces ingenuo, a veces implacable— profesor extranjero que intenta encajar en ese colegio de Montreal.
Nominada al Oscar® a la Mejor Película Extranjera, ganadora del premio al Mejor Guión en el Festival de Valladolid y del reconocimiento a la Mejor Película Canadiense en el Festival de Toronto, Señor Lazhar es un emotivo filme para ver.
De Philippe Falardeau.
Con Mohamed Fellag, Sophie Nélisse, Émilien Néron.
Canadá, 2011.
El lenguaje de los machetes
"Ramona" y "Ray" (Bulbo y Almeida, respectivamente) son una pareja peculiar: por una parte, observan con una mezcla de hastío e insatisfacción la realidad del país; por la otra, parecen engrapados a una relación irregular, tan apasionada como aletargada y torpe. Un buen día se les ocurre una “explosiva” idea que parece inyectarle sentido a sus vidas de hippies/hipsters/alternativos/disidentes: cometer un atentado de carácter suicida, estruendoso, algo que haga que el sistema se cimbre.
El lenguaje de los machetes es un filme de pretensiones incendiarias, que apenas alcanza a encender una ligera flama, con todo y que se agradece el riesgo y el esfuerzo de Kyzza Terrazas por firmar una obra que, al menos en el arranque, busca ser diferente. Es más, incluso al derrumbarse, permanece consistente y fiel a sí misma.
Filmada con una cámara en mano que va de lo propositiva a lo intolerable (lo que para los realizadores podría ser “propuesta estética” pronto se transforma en una aparente falta de “puesta en cámara”), este relato se ofrece más como una curiosidad. En todo caso, los “completistas” del cine mexicano y los subversivos-wannabe no deben dejar de echarle un ojo.
De Kyzza Terrazas.
Con Jessy Bulbo, Andrés Almeida, Flor Eduarda Gurrola.
México, 2011.
Amor, honor y libertad
(The Lady)
El cineasta Luc Besson (El quinto elemento, Azul Profundo) decide involucrarse en el terreno de las bio-pics dramáticas. Empero, Besson opta por abordar un personaje contemporáneo y vigente en vez de recurrir a los anaqueles de los libros de historia. La decisión es un acierto si se considera que la vida de "Aung San Suu Kyi" es digna de ser contada y conocida.
Ganadora del Premio Nobel de la Paz en 1991 (el cual no pudo recoger, sino hasta junio de este 2012, pues el régimen de su país le había prohibido salir al extranjero), Aung San Suu Kyi fue el icono emblemático de la oposición contra la dictadura militar que durante 50 años imperó en Birmania. Esta mujer, a punta de convicción y voluntad, logró convertirse en el motor nuclear de un movimiento que, en fechas recientes, logró darle un importante giro a la vida política birmana. La cinta de Besson explora la carrera política de esta mujer, pero también su corazón, su vida personal y su relación con el fallecido escritor Michael Aris, quien se convirtió en su esposo.
Sin ser la obra cumbre de Besson, Amor, honor y libertad es una cinta de gran actualidad, que vale la pena ver, pues ofrece un punto de vista sobre una lucha política digna de ser reflexionada.
De Luc Besson.
Con Michelle Yeoh, David Thewlis, Jonathan Woodhouse.
Francia-Reino Unido, 2011.
(ParaNorman)
Los animadores que sorprendieron con Coraline y la puerta secreta estrenan una nueva y estupenda cinta que asombra, divierte y espanta. ParaNorman: Una historia de fantasmas, brujas y una maldición es un relato producido por Universal Pictures y Laika, el cual narra la historia de un chico que no encaja ni en su familia, ni en su escuela... ni en ninguna parte. Todos lo consideran raro, ya que "Norman" afirma que tiene la habilidad de hablar con los muertos. Irónicamente, esa habilidad que lo ha convertido en un rechazado y en víctima del bullying será la que lo consagrará, también, como el virtual salvador de todo su pueblo cuando la maldición de una bruja trascienda como algo más que una simple leyenda.
ParaNorman es una de las mejores propuestas animadas de este año. El filme es una comedia de terror para niños que deslumbra con su cuidada animación en stop-motion, cuadro por cuadro, al estilo de la ya citada Coraline y El extraño mundo de Jack. Rebosante de referencias visuales al cine de horror de bajo presupuesto y al tan en boga género de los zombies, el filme resulta además inteligente.
Una estupenda opción para ir al cine en familia. Los pequeños saltarán del susto y de las carcajadas; los grandes, se sumergirán en una competente historia y en un fabuloso prodigio técnico.
De Chris Butler, Sam Fell.
Estados Unidos, 2012.
Señor Lazhar
(Monsieur Lazhar)
"Lazhar" (Fellag) es un inmigrante argelino que consigue un trabajo en una escuela canadiense como sustituto de un profesor que acaba de suicidarse. Súbitamente, "Lazhar" se ve confrontado no sólo por el proceso de duelo de sus singulares estudiantes, sino también por los contrastes culturales. Mientras "Lazhar" va descubriendo que sus métodos docentes podrían necesitar algunos ajustes, poco a poco también emergen las realidades de sus alumnos y la verdad tras el bienintencionado —a veces ingenuo, a veces implacable— profesor extranjero que intenta encajar en ese colegio de Montreal.
Nominada al Oscar® a la Mejor Película Extranjera, ganadora del premio al Mejor Guión en el Festival de Valladolid y del reconocimiento a la Mejor Película Canadiense en el Festival de Toronto, Señor Lazhar es un emotivo filme para ver.
De Philippe Falardeau.
Con Mohamed Fellag, Sophie Nélisse, Émilien Néron.
Canadá, 2011.
El lenguaje de los machetes
"Ramona" y "Ray" (Bulbo y Almeida, respectivamente) son una pareja peculiar: por una parte, observan con una mezcla de hastío e insatisfacción la realidad del país; por la otra, parecen engrapados a una relación irregular, tan apasionada como aletargada y torpe. Un buen día se les ocurre una “explosiva” idea que parece inyectarle sentido a sus vidas de hippies/hipsters/alternativos/disidentes: cometer un atentado de carácter suicida, estruendoso, algo que haga que el sistema se cimbre.
El lenguaje de los machetes es un filme de pretensiones incendiarias, que apenas alcanza a encender una ligera flama, con todo y que se agradece el riesgo y el esfuerzo de Kyzza Terrazas por firmar una obra que, al menos en el arranque, busca ser diferente. Es más, incluso al derrumbarse, permanece consistente y fiel a sí misma.
Filmada con una cámara en mano que va de lo propositiva a lo intolerable (lo que para los realizadores podría ser “propuesta estética” pronto se transforma en una aparente falta de “puesta en cámara”), este relato se ofrece más como una curiosidad. En todo caso, los “completistas” del cine mexicano y los subversivos-wannabe no deben dejar de echarle un ojo.
De Kyzza Terrazas.
Con Jessy Bulbo, Andrés Almeida, Flor Eduarda Gurrola.
México, 2011.
Amor, honor y libertad
(The Lady)
El cineasta Luc Besson (El quinto elemento, Azul Profundo) decide involucrarse en el terreno de las bio-pics dramáticas. Empero, Besson opta por abordar un personaje contemporáneo y vigente en vez de recurrir a los anaqueles de los libros de historia. La decisión es un acierto si se considera que la vida de "Aung San Suu Kyi" es digna de ser contada y conocida.
Ganadora del Premio Nobel de la Paz en 1991 (el cual no pudo recoger, sino hasta junio de este 2012, pues el régimen de su país le había prohibido salir al extranjero), Aung San Suu Kyi fue el icono emblemático de la oposición contra la dictadura militar que durante 50 años imperó en Birmania. Esta mujer, a punta de convicción y voluntad, logró convertirse en el motor nuclear de un movimiento que, en fechas recientes, logró darle un importante giro a la vida política birmana. La cinta de Besson explora la carrera política de esta mujer, pero también su corazón, su vida personal y su relación con el fallecido escritor Michael Aris, quien se convirtió en su esposo.
Sin ser la obra cumbre de Besson, Amor, honor y libertad es una cinta de gran actualidad, que vale la pena ver, pues ofrece un punto de vista sobre una lucha política digna de ser reflexionada.
De Luc Besson.
Con Michelle Yeoh, David Thewlis, Jonathan Woodhouse.
Francia-Reino Unido, 2011.