Entretenimiento
Hans Endelmann transforma el paisaje en poesía
Con la exhibición Narrar el silencio del artista alemán, el espacio celebra una década de vida
GUADALAJARA, JALISCO.- A través de 14 piezas en acrílico, Hans Endelmann ofrece un recorrido a la vista -con una profunda sensación de vacío y soledad- por paisajes cubiertos de nieve que transitan de la abstracción al figurativismo. El título de la muestra, Narrar el silencio (Die Stille erzählen), no podría ser más descriptivo de lo que se ve en la exhibición que se inaugura este jueves, a las 20:00 horas, en Aqua Gallery, espacio que celebra este 2009 una década de vida en la ciudad.
En el fondo -o en la superficie, según se contemple-, se trata de un recorrido plástico cargado de poesía y, al mismo tiempo, es una representación del silencio que se percibe la mayor parte del año en el país de origen del artista, Alemania, donde la nieve y el frío invaden las calles, los bosques y, hasta cierto punto, el corazón de quienes habitan la región que se congratula con los escasos rayos del sol que de vez en vez tocan las almas de aquellos ciudadanos.
Las obras son sin duda una oda al silencio, a la paz, a la introspección, a la búsqueda interna, a la vida y a la naturaleza que es capaz de diseñar escenarios tan llenos de magia e incluso calor, no obstante las bajas temperaturas.
Narrar el silencio es un reflejo de la mirada de Hans Endelmann, un fragmento de su mente, una enorme representación de su alma.
"Mi intención es no solo mostrar los paisajes que son bonitos o lo que sea, sino la atmósfera que se percibe en ellos. Así, cuando vas en la selva o el bosque, tienes otro sentimiento cuando la nieve cubre los paisajes; la sensación que provoca es para todo ser humano y trato de mostrarla con los colores, con el arte quiero mostrar esta atmósfera, si hay sonido o silencio. Por eso la he llamado (la exposición) Narrar el silencio, porque en cada pieza hay nieve y quería mostrar el silencio", explica el artista.
Y es que para quienes habitamos tierras donde la nieve no se presenta con frecuencia -o simplemente no llega-, Endelmann comenta que en ciudades como la suya (Berlín) es perceptible que cuando hay nieve habitando las calles, el ruido se sofoca, "se encapsulan".
"Cuando estás en paisajes como éstos, te das cuenta de los problemas que tienes. Así, cuando caminas por este tipo de lugares te sientes como renacido, puedes sentirte un poco perdido o vulnerable. Me gusta el silencio cuando la nieve cubre los paisajes", añade.
Sobre su trabajo creativo, el artista señala que muchas veces los paisajes se van dando por sí mismos, por eso podría decirse que es un secreto cómo logra plasmar las atmósferas en su obra. "Siempre, cuando estoy haciendo una obra, la veo y hablo con ella, pero cuando no me habla, me voy a casa y me siento muy mal, a veces hasta frustrado, porque no logré que hablara conmigo. Entonces, cuando regreso al siguiente día me pregunta: ‘¿cómo estás?’, porque lo que quiero es que sea bello y que me provoque esa sensación, entonces continúo hasta sentirme dentro del paisaje".
10 años de resistencia y pasión
Con Aqua Gallery, Saúl Castillo y Enrique Magaña celebran 10 años. Una década de entregarse a la promoción del arte y resistir, en ocasiones, los embates de la vida diaria y a veces hasta la incomprensión de algunos.
Fue el 25 de febrero de 1999 cuando se inauguró la galería, situada entonces en López Cotilla 2285, con una exposición de Jorge Martínez. "En ese entonces, el maestro hizo una parodia de la pintura, fue algo muy interesante. 10 años tenemos, como siempre, la presentación de pintura, escultura, gráfica y tenemos algunos pintores que continúan con nosotros después de este tiempo", comenta Castillo.
En los años transcurridos ha habido algunos cambios en la galería. Primero -quizá uno de los más importantes- el traslado a la sede actual, un lugar construido ex profeso para servir como espacio de exhibición, pues en López Cotilla era una casa con ciertas adecuaciones para las necesidades básicas de una galería, con sus respectivas limitantes.
"Aqua Gallery ha conseguido tener una presencia en Guadalajara, el público conoce el lugar. En esta interrupción de dos años (hubo ciertas dificultades para otorgar a la galería sus licencias respectivas para abrir con apego a la ley), yo tenía el temor de que el entusiasmo por el espacio terminara, pero ahora veo que no, la gente, nuestros clientes, nuestro público ha empezado a venir otra vez a la galería", añade el director del lugar.
Y es que a pesar del cierre temporal, nunca se dejó de trabajar en Aqua Gallery. "Durante ese tiempo -añade Magaña- participamos en ferias internacionales, en exposiciones fuera de la ciudad o aquí mismo, con artistas de la galería que siempre fueron fieles a nosotros, o exposiciones mías. Entonces, siempre hubo una presencia, un aviso de que todavía estábamos vivos, aunque no físicamente".
Para Magaña y Castillo, el hecho de que Aqua Gallery llegue a este aniversario es una muestra de su pasión por el arte y sus ganas de seguir promocionándolo. "Uno contra viento y marea está trabajando, pero las puertas nunca se cierran totalmente".
La fiesta de aniversario de Aqua Gallery se celebrará durante todo el año a través de distintas exposiciones y la conmemoración se extiende con la llegada del pintor Folé a la cartera de artistas de la galería. Por ello, para finales de año, se ha programado una exposición del creador.
En el fondo -o en la superficie, según se contemple-, se trata de un recorrido plástico cargado de poesía y, al mismo tiempo, es una representación del silencio que se percibe la mayor parte del año en el país de origen del artista, Alemania, donde la nieve y el frío invaden las calles, los bosques y, hasta cierto punto, el corazón de quienes habitan la región que se congratula con los escasos rayos del sol que de vez en vez tocan las almas de aquellos ciudadanos.
Las obras son sin duda una oda al silencio, a la paz, a la introspección, a la búsqueda interna, a la vida y a la naturaleza que es capaz de diseñar escenarios tan llenos de magia e incluso calor, no obstante las bajas temperaturas.
Narrar el silencio es un reflejo de la mirada de Hans Endelmann, un fragmento de su mente, una enorme representación de su alma.
"Mi intención es no solo mostrar los paisajes que son bonitos o lo que sea, sino la atmósfera que se percibe en ellos. Así, cuando vas en la selva o el bosque, tienes otro sentimiento cuando la nieve cubre los paisajes; la sensación que provoca es para todo ser humano y trato de mostrarla con los colores, con el arte quiero mostrar esta atmósfera, si hay sonido o silencio. Por eso la he llamado (la exposición) Narrar el silencio, porque en cada pieza hay nieve y quería mostrar el silencio", explica el artista.
Y es que para quienes habitamos tierras donde la nieve no se presenta con frecuencia -o simplemente no llega-, Endelmann comenta que en ciudades como la suya (Berlín) es perceptible que cuando hay nieve habitando las calles, el ruido se sofoca, "se encapsulan".
"Cuando estás en paisajes como éstos, te das cuenta de los problemas que tienes. Así, cuando caminas por este tipo de lugares te sientes como renacido, puedes sentirte un poco perdido o vulnerable. Me gusta el silencio cuando la nieve cubre los paisajes", añade.
Sobre su trabajo creativo, el artista señala que muchas veces los paisajes se van dando por sí mismos, por eso podría decirse que es un secreto cómo logra plasmar las atmósferas en su obra. "Siempre, cuando estoy haciendo una obra, la veo y hablo con ella, pero cuando no me habla, me voy a casa y me siento muy mal, a veces hasta frustrado, porque no logré que hablara conmigo. Entonces, cuando regreso al siguiente día me pregunta: ‘¿cómo estás?’, porque lo que quiero es que sea bello y que me provoque esa sensación, entonces continúo hasta sentirme dentro del paisaje".
10 años de resistencia y pasión
Con Aqua Gallery, Saúl Castillo y Enrique Magaña celebran 10 años. Una década de entregarse a la promoción del arte y resistir, en ocasiones, los embates de la vida diaria y a veces hasta la incomprensión de algunos.
Fue el 25 de febrero de 1999 cuando se inauguró la galería, situada entonces en López Cotilla 2285, con una exposición de Jorge Martínez. "En ese entonces, el maestro hizo una parodia de la pintura, fue algo muy interesante. 10 años tenemos, como siempre, la presentación de pintura, escultura, gráfica y tenemos algunos pintores que continúan con nosotros después de este tiempo", comenta Castillo.
En los años transcurridos ha habido algunos cambios en la galería. Primero -quizá uno de los más importantes- el traslado a la sede actual, un lugar construido ex profeso para servir como espacio de exhibición, pues en López Cotilla era una casa con ciertas adecuaciones para las necesidades básicas de una galería, con sus respectivas limitantes.
"Aqua Gallery ha conseguido tener una presencia en Guadalajara, el público conoce el lugar. En esta interrupción de dos años (hubo ciertas dificultades para otorgar a la galería sus licencias respectivas para abrir con apego a la ley), yo tenía el temor de que el entusiasmo por el espacio terminara, pero ahora veo que no, la gente, nuestros clientes, nuestro público ha empezado a venir otra vez a la galería", añade el director del lugar.
Y es que a pesar del cierre temporal, nunca se dejó de trabajar en Aqua Gallery. "Durante ese tiempo -añade Magaña- participamos en ferias internacionales, en exposiciones fuera de la ciudad o aquí mismo, con artistas de la galería que siempre fueron fieles a nosotros, o exposiciones mías. Entonces, siempre hubo una presencia, un aviso de que todavía estábamos vivos, aunque no físicamente".
Para Magaña y Castillo, el hecho de que Aqua Gallery llegue a este aniversario es una muestra de su pasión por el arte y sus ganas de seguir promocionándolo. "Uno contra viento y marea está trabajando, pero las puertas nunca se cierran totalmente".
La fiesta de aniversario de Aqua Gallery se celebrará durante todo el año a través de distintas exposiciones y la conmemoración se extiende con la llegada del pintor Folé a la cartera de artistas de la galería. Por ello, para finales de año, se ha programado una exposición del creador.