Entretenimiento
Gustavo Aceves, invitado de lujo de la Galería Vértice
Una pequeña muestra reúne cuatro obras del creador considerado como un arquitecto de formas y volúmenes
GUADALAJARA, JALISCO.- Artista fundamental del arte moderno, arquitecto de formas y volúmenes, creador puro, profundo y sensual, son términos utilizados para definir al pintor Gustavo Aceves (Ciudad de México, 1957) y que se pueden apreciar a través de su obra expuesta en el área de ingreso de la Galería Vértice de Guadalajara, como invitado del mes.
A través de esta pequeña muestra del arte de Gustavo Aceves compuesta por cuatro de sus obras, el espacio expositivo dirigido por Luis García Jasso rinde una especie de homenaje a la trayectoria del reconocido pintor mexicano. "Galería Vértice ha participado desde hace más de 15 años de los logros que este gran artista ha alcanzado a nivel mundial y nos congratulamos de poder exhibir parte de su trabajo", expresa el galerista.
La pintura de Gustavo Aceves está a la vanguardia del arte europeo contemporáneo y se caracteriza por una personal "revisitación" de los grandes maestros de la tradición pictórica occidental, como Rembrandt y Bacon, patente en la obsesiva disección del cuerpo humano.
El punto de partida de su pintura es el dibujo, que maneja de forma magistral. Los claroscuros y el cuerpo humano están presentes en sus cuadros como elementos expresivos y metafóricos, y los contrapuntos de masa, volumen y estructura constituyen el tema fundamental de su trabajo.
A través de su arte, expuesto en museos y galerías de importantes capitales de todo el mundo, Gustavo Aceves ha mostrado que no es un colorista, sino un arquitecto de formas y volúmenes, cuyo valor principal son los tonos tierra y blanco, empleados para resaltar la apariencia.
A partir de su aportación original, este artista se ha forjado un prestigio internacional desde comienzos de 1990.
Entre 1985 y 1995 fijó su residencia en diversas ciudades de Estados Unidos y Europa. Primero vivió un año en Nueva York y luego se traslado a París, donde profundizó en el estudio de los clásicos, mientras que en Venecia continuó su formación pictórica.
En el trabajo de Gustavo Aceves se pueden distinguir rasgos de modernidad como los cuerpos fragmentados, las escalas aplicadas, la visión introspectiva del cuerpo y la reserva de la paleta, elementos que juntos dejan en la obra una huella personal que ha colocado al artista a la vanguardia del interés europeo en el ámbito del arte contemporáneo.
A través de esta pequeña muestra del arte de Gustavo Aceves compuesta por cuatro de sus obras, el espacio expositivo dirigido por Luis García Jasso rinde una especie de homenaje a la trayectoria del reconocido pintor mexicano. "Galería Vértice ha participado desde hace más de 15 años de los logros que este gran artista ha alcanzado a nivel mundial y nos congratulamos de poder exhibir parte de su trabajo", expresa el galerista.
La pintura de Gustavo Aceves está a la vanguardia del arte europeo contemporáneo y se caracteriza por una personal "revisitación" de los grandes maestros de la tradición pictórica occidental, como Rembrandt y Bacon, patente en la obsesiva disección del cuerpo humano.
El punto de partida de su pintura es el dibujo, que maneja de forma magistral. Los claroscuros y el cuerpo humano están presentes en sus cuadros como elementos expresivos y metafóricos, y los contrapuntos de masa, volumen y estructura constituyen el tema fundamental de su trabajo.
A través de su arte, expuesto en museos y galerías de importantes capitales de todo el mundo, Gustavo Aceves ha mostrado que no es un colorista, sino un arquitecto de formas y volúmenes, cuyo valor principal son los tonos tierra y blanco, empleados para resaltar la apariencia.
A partir de su aportación original, este artista se ha forjado un prestigio internacional desde comienzos de 1990.
Entre 1985 y 1995 fijó su residencia en diversas ciudades de Estados Unidos y Europa. Primero vivió un año en Nueva York y luego se traslado a París, donde profundizó en el estudio de los clásicos, mientras que en Venecia continuó su formación pictórica.
En el trabajo de Gustavo Aceves se pueden distinguir rasgos de modernidad como los cuerpos fragmentados, las escalas aplicadas, la visión introspectiva del cuerpo y la reserva de la paleta, elementos que juntos dejan en la obra una huella personal que ha colocado al artista a la vanguardia del interés europeo en el ámbito del arte contemporáneo.