Cultura
Realismo, la base en el escenario
El director de escena Martín Acosta considera que para el actor debe partir de esta corriente cualquier propuesta estética
GUADALAJARA, JALISCO (24/MAY/2010).-El realismo en el teatro está sin duda rebasado. Sin embargo, es fundamental para entender el trabajo del actor, “como un espacio lógico, en el que a partir de una determinada circunstancia se puede entender un fragmento de la realidad”.
Así lo explica el director de escena Martín Acosta, quien está en Guadalajara para impartir desde hoy el taller ¿Para qué nos sirve el realismo?, como parte del proyecto Implosiones continuas de INVERSO teatro.
“Con el realismo, (Konstantin) Stanislavsky sentó las bases del teatro (en la segunda mitad del siglo XIX). Y el taller lo que busca es provocar la reflexión del trabajo del actor, porque en todos los estilos debemos tener una herramienta lógica de dónde partir, es decir, partimos de la realidad para después traducirlo a cualquier campo estético”.
Martín Acosta agrega que es muy común que los teatreros tengan vocación hacia el conflicto, pero fuera del escenario. “Y debe ser al revés, la escena es para el conflicto no para la conciliación; se requiere una acción dramática. Si tenemos a dos personas que se odian, entonces hay un acuerdo, no un conflicto. Éste se da cuando uno odia y el otro no tanto, y eso es lo que estructura una acción dramática. La idea es que los actores trabajen su intuición, la lógica, no la expresión de sus sentimientos”.
Y es que en el siglo XX se ha mal entendido la manifestación de las emociones. De lo que se trata es de usar la lógica antes que el sentimiento. “Si no lo que tenemos es un melodrama”.
Martín Acosta vive en la Ciudad de México. Es egresado de la Escuela de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes y su labor principal ha sido como director artístico del Teatro Arena.
--¿Qué tanto se sigue reflejando el entorno social?
--La naturaleza del teatro es lo social, porque es un acto humano. Y hablar de la intimidad de los seres humanos en términos realistas es expresar lo que vive cotidianamente. Nuestra intimidad en la cama, en la cocina, es el reflejo de cómo nos relacionamos con el mundo. Y en un entorno en crisis, es vital que el actor tenga una expresión honesta que nos ayuda a reconocernos y a transformarnos. El arte es un vehículo de transformación muy importante y lamentablemente el Estado mexicano lo tiene en el último lugar.
--¿Es necesario el realismo actualmente?
--No necesitamos el teatro realista porque está totalmente rebasado. Pero sí necesitamos actores que entiendan el realismo, para comprender cualquier convención que se les plantee. Por ejemplo, el teatro de absurdo no es comprensible sin una plataforma realista.
El realismo es un movimiento que surgió a finales del siglo XIX y que tenía como objetivo retratar a la sociedad.
¿Qué es Implosiones continuas?
Proyecto conformado por una serie de talleres, organizado por INVERSO teatro, con el objetivo de buscar una reflexión acerca de las estructuras convencionales del teatro y sus rupturas: ¿Qué es teatro y qué no lo es?, ¿realmente importa?, ¿hacia dónde va la actoralidad?, ¿de dónde surgen los artificios?
Martín Acosta
¿Para qué nos sirve el realismo?
Del 24 al 29 de Mayo
Costo: Mil pesos
Informes al celular 33 12 44 68 70
Richard Viqueira
Técnicas del teatro contemporáneo: biodrama, posdrama y teatro por asalto
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¿De dónde surge el artificio en las artes escénicas?
Del 29 de Noviembre al 4 de Diciembre
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Martín Acosta agrega que es muy común que los teatreros tengan vocación hacia el conflicto, pero fuera del escenario. “Y debe ser al revés, la escena es para el conflicto no para la conciliación; se requiere una acción dramática. Si tenemos a dos personas que se odian, entonces hay un acuerdo, no un conflicto. Éste se da cuando uno odia y el otro no tanto, y eso es lo que estructura una acción dramática. La idea es que los actores trabajen su intuición, la lógica, no la expresión de sus sentimientos”.
Y es que en el siglo XX se ha mal entendido la manifestación de las emociones. De lo que se trata es de usar la lógica antes que el sentimiento. “Si no lo que tenemos es un melodrama”.
Martín Acosta vive en la Ciudad de México. Es egresado de la Escuela de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes y su labor principal ha sido como director artístico del Teatro Arena.
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--¿Es necesario el realismo actualmente?
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