Cultura

Generan este año tres mil 600 empleos entre la comunidad artística

En los últimos 12 meses, el STCM organizó cerca de 934 actividadesfunciones de danza y música

CIUDAD DE MÉXICO (22/DIC/2010).- Para el Sistema de Teatros de la Ciudad de México (STCM), 2010 significó un año de grandes retos y  logros, ya que refrendó su condición de ser una de las instituciones de mayor actividad y oferta cultural para los habitantes de esta capital.  

Con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Gobierno del Distrito Federal y en el marco del nombramiento Ciudad de México, Capital Iberoamericana de Cultura 2010, en los últimos 12 meses, el STCM organizó cerca de 934 actividades/funciones de danza y música.  

Así como teatro, cabaret, ópera, artes circenses, espectáculos multidisciplinarios, infantiles y eventos académicos, entre otras, relacionadas con las artes escénicas.  

Con ello se generaron más de tres mil 600 empleos entre la comunidad de las artes escénicas.  

Con estas actividades, el STCM contribuyó a la creación de una plataforma de encuentro entre las artes escénicas, los habitantes de la Ciudad de México, públicos visitantes de diversos estados de la República y de otros países.  

Mediante estas acciones se generó un diálogo entre creadores artísticos de la capital, con los de diferentes regiones del país y del mundo, para llegar a todos los niveles socioeconómicos del Distrito Federal.  

Durante 2010, el STCM consolidó su red de espacios escénicos mediante la definición de un perfil específico para cada uno de ellos (Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, Benito Juárez, Sergio Magaña y Foro A Poco No).  

Entabló un diálogo constante con artistas y espectadores, al tiempo que propició espacios académicos para la reflexión y el diálogo acerca de temas relacionados con el fenómeno escénico contemporáneo, y del mismo modo profundizó en la colaboración interinstitucional para lograr sus objetivos.  

En ese sentido, el STCM abarcó otros foros para ampliar sus espacios a disposición de los creadores mexicanos y extranjeros que participaron en sus actividades, como el Foro Shakespeare, Contigo América, Casa del Teatro, Trolebús Escénico, la Catedral Metropolitana, el Zócalo de la Ciudad y varios más que se incorporaron a las actividades de la V Muestra de Artes Escénicas 2010.  

Además reforzó su colaboración institucional con instancias como Conaculta, el Instituto Nacional de Bellas Artes, el Centro Nacional de las Artes, el Instituto Politécnico Nacional, la Compañía Nacional de Teatro, la UNAM, UAM, así como con instituciones y compañías artísticas independientes.  

También logró captar nuevos públicos para el arte escénico, tanto entre las nuevas generaciones, como entre habitantes de zonas marginadas, con poca oportunidad de acceder a este tipo de eventos.  

Impulsó la formación de las generaciones de teatristas recién egresados de las escuelas profesionales y contribuyó a la consolidación de diversos grupos que realizaron residencias artísticas, con aproximadamente tres mil 600 empleos generados a la comunidad de las artes escénicas.  

En ese sentido, durante el año que está por concluir, el STCM organizó alrededor de 934 funciones, con lo cual dio una mayor solidez y presencia a los recintos:  

Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, Benito Juárez, Sergio Magaña y el Foro A Poco No, espacios que conforman el Sistema de Teatros de la Ciudad de México. Tales actividades beneficiaron a un público formado por cerca de 177 mil 897 personas.  

Parte fundamental del STCM y de la Secretaría de Cultura, es el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, el cual este año cumplió 92 años de existencia y cuyas actividades estuvieron encaminadas a buscar al espectador con poder adquisitivo.  

El objetivo es hacerlo autosustentable y generar recursos que apoyen a los otros recintos, al tiempo de reposicionarlo en el contexto de los espacios de entretenimiento de la Ciudad de México, pero dando espacio a las redes de atención ciudadana.  

Asimismo, el Esperanza Iris realizó más de 200 funciones con diversas disciplinas artísticas. Fortaleció su presencia a nivel internacional como el espacio principal del Festival de México en el Centro Histórico.  

Así como el Festival de Cine Distrital, el Festival de Cine Documental de la Ciudad de México, el Festival Internacional Cervantino en el Distrito Federal y la Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad México que este año llegó a su quinta edición con más de 200 espectáculos en toda la metrópoli.  

El Teatro Sergio Magaña y Benito Juárez convocaron con sus actividades a un público más especializado y familiarizado con la vida cultural, así como el de los alrededores de cada recinto, pero también, y en mayor medida, a uno nuevo, fresco y diverso como lo es el que conforman las Redes Ciudadanas, proveniente principalmente de las zonas de la periferia de la capital del país.  

Específicamente, el Teatro Benito Juárez convocó a espectadores cautivos a través de obras de danza, teatro, música, espectáculos infantiles y multidisciplinarios creadas por compañías consolidadas, tales como Entre Piernas Producciones, Tapioca Inn, Compañía Nacional de Teatro-INBA y Marionetas de la Esquina, entre otras compañías,.  

De igual forma recibió agrupaciones extranjeras dentro del marco del Festival Internacional de Titerías, Festival Transversales con el montaje Mi vida después de Lola Arias, de Argentina, Teatro en el Blanco de Chile que presentó las puestas en escena de Neva y Diciembre, generando así, un total de 236 funciones en el 2010.  

Por su parte, el Teatro Sergio Magaña se enfocó a dar apoyos a obras o espectáculos, cuyos participantes fueran jóvenes recién egresados de escuelas profesionales de actuación, música o danza.  

Con la intención de que los nuevos artistas confrontaran con otros públicos el resultado de sus puestas de titulación y entendiendo las temporadas como una plataforma de despegue, una fuente de ingresos a la producción y de inclusión en el mercado laboral artístico; de esta forma se dieron 212 funciones en año presente.  

El Teatro Sergio Magaña también es sede de proyectos de atención comunitaria, toda vez que el público que asiste regularmente está conformado por vecinos de la colonia Santa María la Ribera.  

Ese fue el marco ideal para presentar proyectos como Salas de Urgencia y Festival Patria Grande, entre otros.  

Por otro lado, el Foro A Poco No, con 164 funciones, se consolida como el espacio más adecuado para espectáculos unipersonales y de cabaret, con la presencia de los más prestigiados grupos y solistas que cultivan este género, tales como: Las Reinas Chulas, Tiaré Scanda, Una Guera y Una Morena Producciones, La Cebra Danza Gay, entre otras prestigiadas compañías.  

Uno de los proyectos más importantes del año fue la realización de la V Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad de México, que en el mes de noviembre ofreció 196 funciones de música, danza, teatro, circo, cabaret, espectáculos infantiles y multidisciplinarios, en 29 recintos de la Ciudad de México.  

Cabe mencionar que las coproducciones y estrenos del Sistema de Teatros durante el festejo de la V Muestra fueron:  

La tragedia del Imam Hussein de la compañía Corposcopio (teatro), la cual tendrá temporada a partir de febrero en el Teatro Benito Juárez; y Memoria de soles compañía Contempodanza, de Cecilia Lugo, funciones a partir de finales de marzo.  

Ultimo piso con la compañía de Alicia Sánchez Teatro en Movimiento, con un work in progress (trabajo en proceso creativo) que se estrenará en el primer semestre del 2011.  

Así como la presentación de la exitosa obra Incendios, bajo la dirección de Hugo Arrevillaga, que tuvo un año de temporada con llenos totales, y el espectáculo La Banda de las Recoda, que celebraron con nuevas canciones, cinco años de temporada con Las Reinas Chulas.  

En este mismo rubro está Salas de Urgencia, Laboratorio Escénico, cuyo proceso de ensayos es expuesto en espacios no convencionales en su mayoría de naturaleza habitacional.  

Bajo ese mismo marco, se propició la reflexión acerca de los temas más urgentes del fenómeno de las artes escénicas con la realización del Congreso Iberoamericano de Productores Escénicos, con el objetivo de generar un espacio de reflexión y análisis sobre la profesionalización y el desarrollo de la producción escénica en el ámbito iberoamericano.  

Allí, especialistas de diversos países como Argentina, Brasil, Colombia, Costa Rica, Chile, España, Venezuela y México, asesoraron y compartieron experiencias con las nuevas generaciones de productores. 

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